San Dunga

La eterna expectativa

2011-12-29T00:51:00.004-03:00

Eso es lo que tenemos los adeptos al cine de terror.
Una eterna expectativa.
Muchas veces quedamos como novios desilusionados.
Pero igual.
Insistimos.
Porque de vez en cuando, una nos hace apretar los dientes como Dios manda.
Estas son la que alimentan mi expectativa en el tiempo que viene.
Espero que nos caguemos de miedo. Yeah!!!

Música para estar tirad@ al sol

2011-12-27T15:43:00.002-03:00

Bueno, mis queridos súbditos.
Ya casi termina el año y como es tradición, es momento de compartir.
Música, especialmente.
Así que aquí van mis recomendaciones para escuchar en estas siestas calurosas bajo un paraíso lleno de pocotos.

- Irma es una joven nacida en Douala, Camerún. A los siete años ya estudiaba piano y a los 13 agarró su primera guitarra. Desde ahí que no para de componer. Al tiempo se mudó a Francia y una vez ahí se grababa cantando covers que colgaba en youtube. Una disquera la ve y al disco hubo un solo paso. Esta es un muestra de su gran talento.

- Ryan Adams tiene varios discos ya. Dispares y geniales. Siempre por una tangente visitada por no muchos. Hace tres años que no daba muestras de algo nuevo. Y se vino con un disco precioso. "Ashes & fire". Mucha melancolía, si, pero de la hermosa.

- Charlie Winston sacó su segundo disco. Después de un primero imprescindible, logra una nueva joya outsider que sigue siendo un secreto de unos pocos. Este es el corte de difusión, una celebración contradictoria de recuperar la soltería, la libertad, pero a la vez reconocer que se vuelve a la soledad. Para bailar medio triste pero bailar al fin.

El verano es largo, lo se.
Pero ya vendrán más cosas para compartir.
Sean pacientes.
Que para el fin del mundo faltan unos meses todavía.
Feliz 2012 para todos y todas!!!!!

El enano fachista que tenemos todos...

2011-11-01T08:43:00.002-03:00

León lo volvió a hacer.
Siempre saca un tema que da pertenencia.
Este tema, si uno no es argentino, no te da en la nuca.
Duele, enoja, hace pensar.
Pero además, es un tremendo tema de rock!!!!!!

Ese pequeño argentinito que llevamos

Va colgado como gajo de la mano

Bien peinado con corbata y mocasín

Va gritando sólo para hacerse ver

Saca la lengua mientras vamos caminando

Y se revuelca entre lo que descarté

Se persigna con el agua de cunetas

De la lluvia de ayer

Picapleitos, paranoico y desconfiado

Va puteando con voz de ventrílocuo

Es apostólico, católico y romano

Delator, miliquito y monitor

Y festejó los goles de aquel mundial

Así los llantos del dolor pudo tapar

Conmemoró con mil banderas argentinas

Al borracho del balcón

Ese pequeño argentinito que llevamos

Va colgado como gajo de la mano

Odia a piquetes y a los pobres de la esquina

Guay si la que maneja el auto es una mina

Junta las ramas con espinas de los parques

Y te las clava en la espalda hasta sangrar

Naturalmente es fracasado y te hace ver

Que aún perdiendo es ganador

Pone pajaritos en la licuadora

Y con un palo tumba horneros de pared

Se hace chupar por la ambulancia y la sirena

Y todos creen que esta allí por familiar

Y cuando ve la 31 del avión

Sueña con topadoras como solución

Vota inútiles y al tiempo te hace creer

Que jamás él los votó

Ese pequeño argentinito que llevamos

Va colgado como gajo de la mano

Orina a todas las macetas de la tía

Y le tira los gatitos del balcón

Pone dulce de leche en los zapatos

De los amigos que quedaron a dormir

Ensarta sapos con la flecha de su arco

Y muestra su trofeo al fin

Periférico, vacío y egoísta

Cree que todo este mundo piensa en él

Rompe botellas en los tachos de comida

Y así los pobres no se acercan ni a ver

Y se lleva la pelota del partido

Porque es suya y es regalo del papá

Va enojado porque el gol que le metieron

Escribir canciones

2011-08-13T14:58:00.002-03:00

Anoche charlábamos con Ikiz lo difícil que puede ser hacer letras para las canciones y lo comprometido que uno se siente en que estas sean realmente buenas.
Charlamos de las variantes de creación, de los procesos y los ejercicios que pueden resultar útiles.
Al final recordé dos de las grandes fuentes para hacer grandes letras de canciones: las drogas y el desamor.
Como la primera es muy polémica (y ni da el blog para eso) charlamos sobre lo segundo.
Este me parece un ejemplo muy interesante.
Sobre todo porque podemos comparar la letra original en ingles con su traducción en castellano y efectivamente podemos afirmar que nuestro idioma no ayuda mucho si uno quiere quedarse en un género cercano al rock y sus variantes.
Pero que son efectivas, son efectivas.

El primer amor

2011-08-07T18:15:00.003-03:00

A Horacio Quiroga lo conocí en la escuela.
"Cuentos de la selva" era un libro que había que leer "obligatoriamente".
Y lo que comenzó como imposición se convirtió en el primer amor.
De inmediato me lancé a por más.
Y llegó "La gallina degollada".
Nunca olvidaré esa sensación en mi adolescencia.
La literatura había entrado a mi vida.
Con "El almohadón de plumas", "A la deriva" o "El espectro" no había lugar a dudas.
Ahora, Luciano Saracino adaptó estos cuentos para el formato comic y convocó a una serie de ilustradores impresionantes para darle "carnadura" a la imaginación del escritor.
Gracias a Sandokan comics lo pude tener.
Impresionante.
Es como reencontrarse con el primer amor y descubrir que sigue tan linda como siempre.

Sont des mots qui vont très bien ensemble...

2011-07-28T03:09:00.000-03:00

Una chica con guitarra... ahá.

El poder de una canción

2011-07-07T13:09:00.002-03:00

Es raro lo que puede una canción.
Hermosamente raro.
Algunas hacen que tus pies se muevan como locos y otras te transportan sin moverte.
Pero hay una pocas, muy pocas, que forman parte de tu vida.
Esta es una de ellas.
Para el amigo Sassa que parece aun no dar pie con bola.

Meet and love Mónica Oltra

2011-06-09T13:00:00.005-03:00

Con el comienzo de las protestas de los Indignados en España, comencé a conocer un nuevo panorama apasionante.
Dentro de ese espectro descubrí a Mónica Oltra, diputada de Compromís que recientemente tuvo esta actuación:

Más vídeos en Antena3

Detrás de ella está esta historia:

"Soy hija de un exilio de amor". La proclama poética que lanza la parlamentaria se ajusta a las circunstancias que vivieron sus padres, Juan y Ángeles, cuando, en vísperas del mayo francés y de la Primavera de Praga, buscaron la suya propia, la de su relación imposible, en Alemania. Se instalaron en el pequeño Kaarst y dejaron atrás el corsé legal del nacionalcatolicismo.
La moralina con forma de Código Civil hacía imposible normalizar la relación entre un separado -el mecánico matricero- y una chica soltera de Santa Cruz de Moya, tierra de maquis. "Las grandes víctimas del franquismo fueron los fusilados, los represaliados políticos o los homosexuales, pero también los represaliados civiles como mi padre, que tuvieron que huir", explica Oltra a este diario. Aquella pareja contracorriente atesoraba méritos políticos para el exilio. Ambos militaban en el PCE. "A mi mujer la llamaban Pasionaria", dice el hombre. A los dos años de estancia alemana, nació Mònica Jarque Tortajada. Era el nombre que figuraba en la partida de nacimiento expedida en el Consulado de España en Düsseldorf. Su padre seguía casado, a efectos legales, con aquella mujer de la que se separó de hecho años antes. Mònica adoptó por ello los dos apellidos maternos. En 1981, con la ley Fernández Ordóñez, por el ministro que la parió, llegó el divorcio y la aplicación, vía Código Civil, del mandato constitucional del reconocimiento de derechos de los hijos engendrados sin matrimonio. Los primeros que se acogieron a la bendición democrática en el exilio alemán fueron Mònica y Juanín, que incorporaron el apellido Oltra.
El reconocimiento oficial de paternidad de quien siempre fue genética y afectivamente su padre figura como apunte en la partida de nacimiento de la diputada. Este papel oficial consta, por ejemplo, en el expediente de adopción de los dos hijos de Mònica, dos hermanitos que llegaron de Etiopía en 2008, tras 24 meses de espera y 24 años después de que la familia Oltra-Jarque regresó de Kaarts, la Nochevieja del 84. Durante la tramitación de la adopción, Juan Cotino dirigía Bienestar Social, departamento que gestionó el expediente.

Por esto en una sesión fue insultada por el vicepresidente Juan Cotino quien tras tomar ella la palabra le espetó que se avergonzaría de tener una hija así y después le vomitó que posiblemente no conoce a su padre.

Con su temple enfrenta a un diputado que, como chico tarado, rasga papeles mientras ella habla. Pero Mónica se la banca y más:

Y se la sigue bancando:

Pero para simplificar, aquí Mónica visita al programa de Buenafuente donde hace un repaso de lo mejor de sus intervenciones:

Así que después de este mini informe sobre esta diputada valenciana, hago público mi amor (platónico, obvio) hacía Mónica Oltra y espero que los españoles vean que es la presidenta que necesitan, con más ovarios que todos los huevos juntos de los primeros mandatarios que tuvieron en estos tiempos.

He dicho.

Wolverine es un capo

2011-05-24T12:24:00.001-03:00

Si no lo vieron, no se lo pierdan. Por tutatis!!!

Remake que me hiciste mal y sin embargo...

2011-05-15T14:56:00.002-03:00

Cuando anuncian una remake hay una sensación extraña que mezcla la ansiedad con la desconfianza. En especial de aquellas películas que no necesitaban ser revisitadas y mucho menos de la manera pedorra en que lo fueron.
Pero por algo terminamos viéndolas.
Esperanzados.
Rogando que al menos respeten la esencia.
Espero que pase esto con "La hora del espanto", una de mis pelis favoritas.
Y volver a cagarnos de miedo como Charley Brewster.

Un mundo Smith

2011-05-09T01:08:00.003-03:00

Si... Será así. Will seguro presidente de los EEUU, Jada la próxima Oprah, Jaden el actor más taquillero de la historia del cine y esta aun pequeña Willow superará al estrellato de miles de Britney juntas... Si, si... Será un mundo Smith sin dudas.

Siempre hay que tener un plan B

2011-03-28T02:36:00.003-03:00

Plan B es en realidad Ben Drew, raper británico que además es actor y hasta director de cine. Y si sumamos verdad hay que decir que en su DNI figura el nombre de Benjamin Paul Ballance-Drew. Pero para esta ocasión no será ninguno de estos nombres sino Strickland Banks.
Strickland Banks es un cantante de soul que encuentra la fama con canciones agridulces de amor pero de repente pierde todo cuando termina en prisión por un crimen que no cometió.
Esta ficción está perfectamente contada a través de clips de las canciones que conformar el disco "The Defamation of Strickland Banks", una joya del 2010 que por aquí no se conoció mucho.
Ingenio, calidad, música de la buena y talento, todo esto en la voz y la mente de Plan B, un rapero de los que me gustan mucho mucho.

(Este es el orden en que deben verse los clips para seguir la historia de Strickland Banks)

Memoria

2011-03-24T01:24:00.000-03:00

A 33 años del golpe from Marcelo Argañaraz on Vimeo.

Este es un especial que realizamos para el canal 4 de Cable Express de Santiago del Estero con motivo de cumplirse 33 años de la dictadura militar instalada en el país el 24 de marzo de 1976.
Se tratan de entrevistas a Margarita Urtubey y "Gringa" Chávez, dos presas políticas durante la década del setenta, época en la que vivían en Santiago.
Ambas relatan su historia como adolescentes santiagueñas y su participación en diversos espacios políticos como también los detalles que rodearon su detención ilegal y el tiempo que estuvieron detenidas.
Son relatos en primera persona que conmueven y generan conciencia sobre una de las peores épocas que atravesó el país.

El cenicero de Bill

2011-03-16T21:28:00.003-03:00

Bill Hicks me hace reír.
Mucho.
Al punto que debo parar sus videos porque paso mucho tiempo riéndome que me pierdo lo que viene.
Murió a los 32 años apenas explotaba la década del 90.
Según el listado "100 Greatest Comedy Stand-ups vote from channel4.com", Hicks ocupa el sexto lugar. Un reciente renovación parece haberlo hecho subir al cuarto.
A diferencia de muchos comediantes que hacen stand up, Hicks casi no utilizaba lo cotidiano de la vida sino que tomaba tópicos más grandes temas filosóficos sobre la existencia.
Uno de ellos fue la religión:

También tenía alma de bonzo como uno de sus grandes referentes: Richard Pryor.
Consumía drogas, alcohol (ambas las fue dejando) y sobre todo tabaco, adicción de la cual más hacía mención.

Pero una de sus rutinas más recordadas es la que comienza hablando sobre el rock, las drogas, lo satánico y las creencias cristianas. Todo mezclado en estos dos clips que termina con su "quote" más famosa.

No puedo evitar arrastrarme de la risa con la felattio al Diablo...
Murió de cáncer de páncreas.
Poco tiempo antes de eso se mudó con su padres quienes lo acompañaron hasta sus últimos días.
Ahí recibió a sus amigos a quienes llamó para despedirse.
Y lo último que hizo fue releer "La comunidad del Anillo".

Dejó una frase final:
"I left in love, in laughter, and in truth and wherever truth, love and laughter abide, I am there in spirit".

Ay caramba!

2011-03-09T11:53:00.001-03:00

Los Simpsons... que sería de nosotros sin ese humor...no?

2011-03-02T11:00:00.000-03:00

Este miércoles!!!

2011-02-21T12:17:00.001-03:00

Al fin un poco de pelotas...

2011-02-17T11:16:00.002-03:00

Me dicen que a este blog le hace falta algo de fútbol.
Admito que es cierto.
Así que para compensar, pongo algo de Rémi Gaillard, un humorista francés que se hizo famoso a través de videos como estos colgados en la internet.
Me dan ganas de salir a jugar a las penales con él de compañero... con avance y biguiño.

Gary nuestro, que estás en los cielos...

2011-02-07T23:03:00.002-03:00

1990.
En los cortes de canal 7 se veía el video clip.
Al pié decía "Todavía tengo el blues - Gary Moore"
Quedaba absorto por él.
Me di cuenta que era la guitarra lo que me fascinaba.
Mis padres se dieron cuenta también al punto que me regalaron ese disco de vinilo.
Me quedaba horas escuchándolo mientras miraba la tapa y la contratapa.
La tapa era la foto en blanco y negro de un niño (recreación de un Gary en su infancia) en su habitación mientras está tocando una guitarra eléctrica (después sabría que era una Gibson Les Paul y lo que significaba esa guitarra). En su habitación tenía un poster de Hendrix y en la cama y el piso, discos de vinilo de guitarristas como Jhon Mayall o B.B. King. Discos que parece que ponía en lo que parece un Winco haciendo ese tradicional ejercicio de tratar de tocar como los héroes volviendo la púa todo el tiempo en la parte del solo.
La contratapa era una foto a color de Moore en la habitación de un hotel, quizás de gira, en una situación similar que la foto anterior sólo que ahora los discos de vinilo son CD.
Soñaba con estar en esa misma situación.
Pero en esa época no tenía ni guitarra.
Vino un tiempo después.
Y el solo de "Todavía tengo el blues" era uno de los que más quería sacar a pesar de que para los amigos rockeros de la época, ese tema ya era una garcha porque lo pasaban en todas las radios y cosas por el estilo.
El disco sigue en casa.
Años después me compré el CD y lo atesoro completamente.

Ayer escuché por la tele que Gary Moore se había muerto.
Lo raro es que un día antes estuve tocando este tema en mi casa. Tratando, obviamente, porque jamás me salió como Gary. Ni cerca.
Es un buen momento para escucharlo y verlo una vez más.

Girls, girls, girls...

2011-01-24T11:54:00.005-03:00

De nuevo un post con chicas.
De esas que cantan como ninguna.
Como Malena pero sin el tango.
Un post de los que le gustan a mi amigo Felix.
Vamos por partes:

Rumer

Rumer la peleó un montón. Como unos 10 años. Hizo de todo hasta poder dedicarse al canto. Desde lavar platos hasta vender celulares. Hija de ingleses que la tuvieron en Pakistan, finalmente logró que Steve Brown la escuchara y le ayudó a armar su disco Seasons Of My Soul (Atlantic 2010) que viene con la venia del groso de Burt Bacharach.
Aquí interpreta su primer single, magistralmente.

Lissie

Lissie Maurus tiene onda. Cuando salió, algunos dijeron que era más un mito que una revelación. Pero el mito sigue andando. Con su belleza única, una potente voz y una guitarra con sangre, hizo covers imperdibles de músicos "opuestos" como Lady Gaga y Metallica. Sus canciones tienen la gracia de quedar revotando en los huecos del cerebro y eso no es poco.
Aquí desnuda una canción suya para en su visita a Londres:

Laura Marling

Nacida hace 21 años en Hampshire, Inglaterra, esta cantautora de pop folk dice inspirarse en cantantes que hicieron casi toda su carrera antes de que ella naciera, tal es el caso de Neil Young o Bob Dylan. Comenzó con la banda Noah & The Whale y la vida ya la llevó a trabajar junto a Jack White. Su voz es única. Algunas la simplifican calificándola de "angelical".
Aquí derrite glaciares con Rambling Man:

Con ella cierro esta primera lista. Ya se vendrán más. Love you, all of you.

Metalicemos el mundo!!!

2011-01-18T01:35:00.002-03:00

Primer amor

2011-01-17T20:41:00.003-03:00

- ¿Porqué no me das un beso?"
- No se.
- Pero vos... me amas?
- No se.
- ...

(Pausa de unos pocos segundos.)

- Y ahora... no me vas a besar?
- ...si...
- Sabes como es?
- Si....claro...
- A ver... mostrame con tu mano...

(Me beso en el dorso de la mano. Creo que lo hago bien )

- No es así!
- este...
- Tenés que sacar la lengua!

(Pone su boca sobre la mía y me comienza a meter la lengua adentro. Dudo al principio pero luego comienzo a imitarla)

- Ahora somos novios...
- ...
- Y me tenés que besar más.
- ...
- Ahora me voy a casa porque tengo que terminar los deberes. Chau.

(Así me enamoré por primera vez. Todavía tenía una cifra en mi edad.)

Onda

2011-01-14T19:30:00.003-03:00

Onda se tiene o no.
Se puede nacer con Onda. No son muchos esos.
Lo bueno es que se puede obtener Onda.
Mirando cosas con Onda.
Escuchando cosas con Onda.
Haciendo cosas con Onda.
Es una decision tenerla.
Es decir: se puede ser un tipo con Onda.
Pero puede pasar también que no te interese tener Onda.
Que todo te resulte podrido.
Que todo te sea una mierda.
Todo el tiempo.
Menos lo tuyo, claro...que eso es Verdadera Onda.
Pero no.
La Onda, como todas las convenciones sociales, se acuerdan.
No son individuales.
No son lo que vos dices que son.
Onda es Onda.
Se tiene o no se tiene.
Algunos hablan también de Buena o Mala Onda.
Puede ser.
Yo hablo de la Onda.
De eso que se ve en pocos segundos.
Y si no la tienes, deberías pensar que pasa.
No es nada para morirse no tenerla.
No te acorta la vida.
Sí te la hace miserable.
Te vuelve un Miserable.

Un ejemplo de Onda: Michael pasado por Aloe.

A aprender.

Primer gran disco del 2011

2011-01-06T12:17:00.002-03:00

Los tiempos son rápidos.
Ya parece que lo que se conoce como Dubstep tiene su post.
Un género nuevo está saliendo y este muchacho parece ser el que tiene la posta.
James Blake lanza ahora su primer disco, luego de un par de EPs.
Aquí se da a conocer haciendo un cover de Feist que está para cortarse el contorno de las venas.

Después no digan que no avisé. Eso sí, no digan que les pasé este link para bajar el disco, eh?

Gracias 2010!

2010-12-30T22:50:00.002-03:00

Intenté hacer un post con una imagen que encierre a todas las personas que en este 2010 me brindaron su corazón y me honraron compartiendo parte de su vida conmigo, y fue enorme mi sorpresa ver que son muchísimos.
Me emocionó.
Mucho.
Gracias, gente, porque sin ustedes este año no hubiera sido tan bueno.
Los quiero a todos y espero que este 2011 pueda acompañarlos como lo hicieron conmigo.
Espero que todos y todas, tengan muchos días como este:

De grande quiero ser Del Toro

2010-12-29T11:58:00.002-03:00

El tipo hace un tip pequeño y gira.
No dice ninguna línea de parlamento.
Con cositas chicas va armando su personaje que al principio parece simple.
Pero no es nada simple.
Así lo vi hacer en Excess Baggage, como cuando mira adentro de la botella después de tomar un trago de vino.
O ver al abogado Gonzo, en Fear and Loathing in Las Vegas, cuando está en esa bañera del horror.
Fascinado con lo que hace en The way of the gun, en detalles como la fruncida de frente en la escena inicial.
Lo de Traffic es impresionante.
Y la forma en que se carga encima la peli Things We Lost In The Fire.
Hay muchas cosas más.
Por suerte.
Como habrá muchas cosas más.
Por suerte.
Por esto, y lo que viene, es que de grande quiero ser Del Toro.

Nunca voy a bailar de nuevo...the way I dance with you

2010-12-28T14:53:00.003-03:00

Hace rato que no pongo nada aquí. Culpa del Facebook, lo admito.
Volvamos a las bases.
Dos de mis más admirados cantantes y compositores contemporáneos se cruzan esta vez para dar su versión sobre un clásico de mi adolescencia, cuando el amor se sufría antes de disfrutarse.
Antes de un beso de fin de año, esta joya para los que se dan un vuelta por aquí. Gracias por esa consideración.

Hablemos claro

2010-12-06T15:48:00.000-03:00

Sólo quiero escribir una canción así...

2010-11-30T14:39:00.001-03:00

Placer para los ojos

2010-11-14T23:14:00.005-03:00

Nabil Elderkin es fotógrafo y director. Hizo video clips para Kayne West, Black Eyes Peas, John Legend y Seal.
Estas son algunas de sus fotografías.

Lo que me hizo llegar a él fue este video impresionante:

Si quereis ver más cosas suyas podeis hacer click aquí.

José Pablo canta la justa

2010-11-08T20:54:00.003-03:00

Unas palabras de mi filósofo favorito haciendo click aquí.

Chau, Nestor... gracias por esto.

2010-10-29T20:11:00.002-03:00

... y por todo lo demás. Ahora, a apuntalar a la presidenta.

Recuerdas cuando hacíamos pogo con esto?

2010-10-27T03:47:00.001-03:00

Músicos que quiero para mi fiesta de cumpleaños

2010-09-30T02:47:00.002-03:00

Pensar es tan lindo...

2010-09-27T12:11:00.002-03:00

No conozco mucho sobre Dan Pink pero estoy aprendiendo. Se que es un tipo que hace libros empresariales de motivación y escribió discursos para Al Gore. Aun no se si es alguien copado pero hubo algo interesante que vi de él en la red. Se trata de este video (en dos partes) animado de una charla que dio sobre su nuevo libro "Drive" y cómo esto me abrió un poco la mente. Por lo menos me hizo experimentar el placer de pensar, algo que es tan lindo. Gracias a Alicia Chavez que lo compartió.

El más grande...

2010-09-23T03:07:00.000-03:00

Casualidades

2010-08-16T22:21:00.003-03:00

Llegamos puntuales. O casi. Cosa que no estoy haciendo desde hace un tiempo por esto de andar por todos lados para todos lados.
Era viernes y hacía mucho frío. Pero decidimos salir. Cosa que tampoco estamos haciendo en este invierno medio crudo modelo 2010. Preferimos peli, comidita y mimos. No necesariamente en ese orden.
Había bajado “Nictógrafo” hace un buen tiempo. En esa cosa compulsiva que de vez en cuando me agarra por escuchar mucha música nueva de golpe. Se perdió en medio de la maraña de download. Cuando por fin lo escuché me gustó de entrada “Refugio”. Por esas cosas que pasan llegué hasta “Otoño” y paré. Y no volví. Cosa que no suele pasar con los discos que me gustan.
Lo retomé cuando a mi mail me llega la noticia. “Lucio Mantel en Desafinado”. ¿A ver?... Si… aquí está el disco… ¿Lo escucho?... decido que no. Mejor voy a verlo y a conocer la cosa en vivo. Como se conoce a la gente en la vida, ¿no?
Aparte en Desafinado, donde pude conocer a Marcelo Ezquiaga, Juan Ravioli y hasta El Guruchaín.
Volvamos al viernes en cuestión.
No fue una semana tranquila. Daba mucho para quedarse en casa. Mis viejos llegaron con unos sanguches de miga. Se hacía medianoche. ¿Nos quedamos nomás? No. Salimos. Doy el último bostezo permitido y vamos.
Llegamos y todo estaba lleno. Salvo una mesa. Justo una mesa. Nos fuimos ahí. Lamenté el frío. Hacía mucho frío pero mi bufanda made in Mariana me salvó. En eso entra Mantel acompañado por el amigo Luis y también por Mauro, un mostro que conocí en la parrillada más cara de la historia, paradójicamente, para agasajar a un artista amigo y vegetariano. Chistes que te hace la vida.
Lucio revisó el mic que había y se lo notó preocupado. Después me confirmó la sospecha el amigo Luis cuando me preguntó: “¿No sabes donde se puede conseguir un micrófono de tal y cual características?”. A esa hora, salvo marihuana en alguna esquina, cualquier cosa se hacía difícil de conseguir. De hecho, no se consiguió. Igual, el micrófono no fue ningún problema. Eso fue lo que yo sentí. Lucio reconocería después que si. Pero eso es después. Vamos al “antes”.
Entró con “Otoño”, la última canción que había escuchado de él. Pasó por “Lunar”, hizo “Túnel”, mostró una nueva del disco que está terminado y listo para salir. Todo dentro de una marea de sonido de bar, ecualizada por un mal sonidista, pared a la que ya me acostumbré. Las reglas del juego que te imponen los bares. Cuando llegó a la versión de “Jóga” de Björk ya había entendido todo. Lucio no es para todos. Lamentablemente no es para todos. A veces me pongo sensiblero y anhelo un mundo donde un disco como “Nictógrafo” se tenga que vender pirateado en las peatonales porque todo el mundo lo quiere, que es lo que pasa con los discos ahora. Pero se que ese mundo no existe.
Mantel explora una sensación con sus canciones, una necesidad de sentir, con paneles complejos pero no complicados que ayudan a completar esa parte de conexión con la poesía que muchos tenemos adeudada y que se nos simplifica con estas creaciones. Pero había que descubrir algo más antes y hoy creo que por eso se vinieron dando todas esas casualidades que nombré al principio. Fue necesario que se “alinearon los planetas” para que pudiera escuchar por primera vez “Nadie en el espejo” cantado por su creador. Mi encuentro con esa canción fue una revelación que va creciendo incluso ahora mismo, que la escucho mientras escribo. Tiene que ver también con como uno va aprendiendo a vivir y a saber donde están las cosas realmente importantes. Saber que no están nada lejos. Buenísimo.
Así me devoré su actuación. Luego charlaríamos y me contaría lo que sufrió tocar en medio de ese contexto de humo, bullicio constante y gente que no paraba de ser cliente de un bar. Yo lo disfruté. Y hoy lo celebro. Y lo comparto con ustedes, los amigos que se pasan por este blog. Porque Lucio no se fue mal. Quiere volver. Y ahí estaremos de nuevo y esperamos que ustedes también. Y ahora ya no hacen falta tantas casualidades.

Cocinando "Inception"

2010-08-03T02:55:00.002-03:00

Está bien hablar de “Inception” y no de “El Origen” cuando se habla de la nueva película de Christopher Nolan. No porque me haga el exquisito del inglés o, en su defecto, de la correcta utilización de las palabras, sino porque “Inception” describe mejor de que va la cosa que al decir “El Origen”.
“Inception” es una acción específica. La película lo plantea como algo imposible de hacer. Se trata de instalar una idea en la cabeza de alguien a través de un viaje por distintos niveles de sueños, para que este asuma a esa idea como propia. Mierda… pedazo de premisa para mandarse una película.
Pero también está bien recordar que detrás de la misma está este muchacho Nolan que, aunque no tiene una cantidad grande de realizaciones, con su puñado de películas ya se puede identificar cual es el barrio en el que le gusta andar. Y no es el barrio Cabildo. Tampoco el 8 de Abril. Nolan tiene su propio country pero donde viven chetos con conflictos más ligados a Kafka que a Valeria Mazza.
Entonces veamos que puedo decir al respecto teniendo en cuenta este preámbulo explicativo. Es que al final estoy haciendo más o menos lo que Nolan hace en “Inception”: explicar que es lo que voy a hacer pero porque me interesa que me entiendan y no porque los estoy subestimando.
“Inception” se explica todo el tiempo. Sobre todo en la primera parte si es que podemos decir que hay dos. Pero no explica cual cátedra de Física en alguna universidad, sino más bien como lo hace Narda Lepes en su programa de cocina. Narda necesita que nosotros, sus espectadores, podamos entender que es lo que está cocinando y en ese proceso explicativo también hay algo de placer que no será el mismo que cuando uno come el plato realizado, pero que prepara las papilas gustativas de una manera más efectiva. Eso hace Nolan. Como Narda no nos explica de donde salió ese pedazo de merluza espectacular que está en su mesa, quien fue el que puso la guita para comprarlo o si la ayudante que tiene monotributa o es empleada de planta permanente de El Gourmet. Esa realidad no está en el cine de Nolan. Y tampoco se la extraña porque no es necesaria.
Con “Memento” Nolan debió sufrir. Es algo que me imagino. Como buen bandeño que soy. Me lo imagino andando en el super y que la gente lo para en la góndola de las frutas para pedirle que les explique la película. Nolan debe haber dicho: “Claro, la idea no es mala; sólo debo contarla para la gente que va al cine”. Y quienes son estos, me preguntarán: los vecinos que se cruzan con Nolan en la góndola de las verduras. No van los que asisten a festivales de cine que tratan de encontrar la nueva de Apichatpong Weerasethakul o de Ming-liang Tsai. Para ellos Nolan sólo está bien cuando hace un Batman que “respeta su esencia”. ¡Es Batman! Y en consecuencia, Nolan, por más que vaya a filmar de traje como Hitchcock y sea inglés, es un pelotudo a rayas que tiene productores con mucha plata detrás.
“Inception” tiene una premisa supuestamente muy compleja. Y digo supuestamente porque se trata de “viajar” a través de sueños y cuando se habla de ellos inmediatamente alguien mete la palabra “onírico” y de ahí prendemos el cohete y nos vamos a la luna de Buñuel y Borges. Y para Nolan, los sueños en “Inception” son como los casinos para Steven Soderbergh en “Ocean Eleven”: una oportunidad para hacer un plan perfecto de entretenimiento. Y lo logra. Completamente. Como Narda Lepes lo hace con ese pedazo de merluza que no nos importa quien lo fue a comprar en al puerto. Así que, Nolan… seguí cocinando que yo te voy a volver a ver, con mi anotador para anotar los ingredientes de la receta.

Bancame en esta

2010-07-29T11:59:00.003-03:00

Mi gurú, Malena Pichot, se recoje los ovarios y se manda contra los creativos publicitarios que hacen las publicidades de toallitas íntimas. Muy grosa...

Talento

2010-07-19T14:55:00.002-03:00

El talento es la capacidad para desempeñar o ejercer una actividad. Se puede considerar como un potencial. Lo es en el sentido de que una persona dispone de una serie de características o aptitudes que pueden llegar a desarrollarse en función de diversas variables que se pueda encontrar en su desempeño.

El talento es una manifestación de la inteligencia emocional y es una aptitud o conjunto de aptitudes o destrezas sobresalientes respecto de un grupo para realizar una tarea determinada en forma exitosa. El talento puede ser heredado o adquirido mediante el aprendizaje. Por ejemplo, una persona que tenga el talento de ser buen dibujante muy probablemente legará esta aptitud a sus hijos o a alguno de sus descendientes. Asimismo una persona que no es y desee ser dibujante deberá internalizar mediante el aprendizaje continuo y esforzado la destreza e internalizarlo en su cerebro la condición que le permita desarrollar la aptitud.

José Ingenieros en su libro El Hombre Mediocre plantea una diferenciación entre genio y talento: "Llama genio al hombre que crea nuevas formas de actividad no emprendidas antes por otros o desarrolla de un modo enteramente propio y personal actividades ya conocidas; y talento al que practica formas de actividad, general o frecuentemente practicadas por otros, mejor que la mayoría de los que cultivan esas mismas aptitudes."

(Definición de Wikipedia)

Poder

2010-07-19T14:40:00.003-03:00

De chico, cuando alguien decía la palabra PODER, yo siempre me imaginaba esto. El mejor invento del mundo sería darnos unos minutos de infancia cada día y todo sería mejor.
He dicho.

Tres canciones para un corazón adolescente roto...

2010-07-17T11:34:00.001-03:00

Recordando cuando era un adolescente y me rompían el corazón.
Este era el soundtrack.

Para pasar este frio...

2010-07-17T10:35:00.001-03:00

Ellas, los trillizos y nosotros... celebramos!

2010-07-15T12:18:00.004-03:00

Nuevamente pude vivir un día histórico.
Me da un calor en el pecho saber que soy del primer (y que lindo decir primer porque significa que vendrán más) país de Latinoamérica que decidió romper con la barrera de la discriminación y hacer ley el matrimonio igualitario.
El debate que vivimos todos fue tan rico y potente que se agradece y mucho.
En medio de todo pude conocer el caso de Andrea Majul y Silvina Maddaleno quienes están enamoradas desde hace 18 años. Desde hace tres años que se sumaron tres a esta familia que pudimos conocer a través del blog Ella, los trillizos y yo.
Esta historia rompe por si sola, con todos los absurdos conceptos de quienes defenestraron al matrimonio igualitario y la adopción por parte de las parejas homosexuales.
Hoy, Andrea, Silvina, Abril, Jazmín y Santiago somos todos y celebramos.
Porque el amor es un bendición y la felicidad es un camino que debemos poder recorrer todos, sin distinción de nada.

Jugo de tomate frio... si no sientes nada con esto.

2010-07-14T01:45:00.003-03:00

I want it, I want it
Into me
I want it, I want it,
Leave it here
I want to get close to you baby
Experience...
I want it, I want it
Generous...
Lay down what's impeding you
Cause I want to get close to you...

Black cats and voodoo dolls

2010-07-13T23:12:00.002-03:00

De grande quiero ser como Draco.

Sentir Carancho.

2010-06-14T10:12:00.001-03:00

(Me dicen que el comentario tiene spoilers de la película. Yo no lo creo, pero por las dudas aviso: el párrafo que está separado y en cursiva, puede tener información de la película).

A mediados de los ochenta yo era un puber bandeño que iba todos los domingos al cine Renzi. Si bien lo hacía desde bien chico, a partir de los 12 o 13 años hacerlo se había convertido en una experiencia conciente: buscaba esa sensación que sólo viendo cine se puede tener.
Para esa época ya podíamos ir a la función “familiar”, que venía después de la “matinée”, lo que significaba películas más complejas, duras y sobre todo con algo de sexo. No era mucho, pero algo ya veíamos en pantalla. Casi siempre era una teta (o las dos) o tal vez el bello pubiano de alguna actriz italiana parada en un plano general.
Fue en esos años cuando el Renzi puso en cartel “An American Werewolf In London” a la que conocimos como “El hombre lobo americano”. Esa era una película “completa” para nosotros. Tenía de todo. Humor, miedo, efectos especiales y algo de sexo. Perfecta. Pero si algo me quedó en la mente sobre esa película fue la sensación que tuve durante toda la proyección y muchas horas después de que haya terminado. Cuando llega ese final apoteótico y para nada un happy ending, mientras los títulos subían por la pantalla, las luces se prendían y la gente comenzaba a irse, yo mantenía una sensación extraña de “no poder salir de la película”. Era algo raro, quizás escalofriante, pero a la vez placentero. Mientras caminaba por calle Besares en dirección a mi casa, sentía un leve mareo y las luces de la ciudad de noche ayudaban a esa confusión. Recuerdo que fuimos a “jugar a los jueguitos” en frente de la policía y yo seguía bajo el influjo de la película. Como si una nueva forma de percepción se hubiera abierto en mí y que aun no podía manejar por cuenta propia. Me pasó con varias películas desde entonces (Barton Fink, Seven, Amores Perros, Magnolia…) y me volvió a pasar ahora, cuando vi “Carancho”.
La nueva película de Pablo Trapero (Mundo Grúa, El Bonaerense, Leonera) fue para mí, una de esas películas que se sienten. Que no sólo se ven o miran. Comienza con unos fotogramas fijos de vidrios rotos en el asfalto y sonido ambiente de ciudad en ebullición. Trapero parece querer a su público porque desde ese momento cero, lo va preparando para una experiencia que sabe va a demandar muchas sensaciones. “Les voy a pegar una piña en la cara que los puede deformar de por vida”, parece decir, “pero porque los quiero debo anunciarles que eso va a pasar, para que se cubran”. O nos dejemos pegar, si eso queremos.

De inmediato pasa a una escena donde el actor más reconocido del cine argentino hoy, Ricardo Darín, recibe una paliza de perro huevero que le pegan dos tipos. Y parece merecerla. Pum. En medio de la nariz. Trapero pega primero. Pero es gentil. Todavía.
Darín es Cesar Sosa, un abogado que hace honor al título de la película. Labura en un estudio jurídico incorporado a esa subsidiaria mafiosa que detenta juicios por accidentes de tránsito sin ningún tipo de escrúpulos. Obvio, es una mafia. Pero Sosa (como un apodo) parece haber caído en eso. Perdió su licencia de abogado y Trapero no nos dice cual es la causa. Sosa dice algo así como que no fue su culpa. Y le creemos. Quizás porque Sosa es Darín. Claro que Sosa es un garca, pero no es el garca de “Nueve Reinas” que se merecía el plan maestro. Sosa quiere dejar de ser garca y más aun cuando conoce a Luján.
Luján es médica. Es joven, idealista y ama su profesión. Sale como paramédica de noche por Buenos Aires para hacer sus primeras armas. Atiende con afecto a los pacientes incluso a los indeseables. En una de esas noches (la película entera parece pasar de noche como “Seven” parece suceder en una ciudad donde todo el tiempo llueve, detalles que debe tener todo film noir que se precie de tal) es que Luján conoce a Sosa. Y se enamoran. Ahí es cuando Trapero baja la cámara del hombro y la pone en un trípode y retrata el nacimiento de ese amor, con un pulso más lento. Hace encuadres donde el contexto ya no está en llamas y se convierte en escenario para el romance. Pero cuando sale de eso, la cámara vuelve al hombre y a correr, amigos.

Lo que pasa entre esto que conté y el final, es necesario no saberlo. Me puedo hacer el cool hablando sobre los planos secuencia infernales que se mandó Trapero o los distintos niveles de actuación que muestra Darín hoy, pero prefiero contarles que me sentí aprisionado por la desesperanza de estos dos personajes, ambos dueños de títulos que toda madre bandeña sueña para sus hijos y que se ve, no son garantía de ninguna felicidad. Me sentí cautivado por esa historia de amor que se lucha y se construye muy a pulmón, con sexo pasional sin encuadres eróticos ni posiciones amatorias románticas. Me sentí ahogado por el nivel de injusticia que no para, esa que nos vuelve, como a Susanita de Mafalda, en ese ser que dice “menos mal que no me pasa eso a mí”. Me sentí respetado por un tipo que hace una película sin subestimarme y dejar los puntos suspensivos para que los llene en mi cabeza, como toda buena historia. Y que me sentí feliz de volver a sentir esa sensación que nació hace ya tantos años atrás y que rejuvenece mi romance eterno con el cine, con esa forma de arte que me identifica y, hasta en algunas ocasiones, me determina.

Amar la trama... (chau LOST)

2010-05-22T03:42:00.003-03:00

“Un suicido emocional masivo a punta de pañuelo y con acompañamiento de pizza y algo para tomar”. Así define Luis Paz en el Suplemento NO de Página/12 al final de LOST. Y estoy totalmente de acuerdo.
Pero yo no soy un lostie de la primera hora. Si recuerdo haberme entusiasmado cuando hace seis años AXN promocionaba la nueva gran serie de televisión. En esos momentos J.J. Abrams no era muy conocido para mí. No había visto ALIAS pero si FELICITY y ningún capítulo de esa serie romántica me hizo suponer lo que vendría con LOST. Ahora si entiendo un par de cosas. De cómo J.J. nos enseñó que lo clave era hacernos amigos de esas criaturas, entender a Noel y enojarnos con Felicity que terminaba con el rubio en vez de con él. Si decimos que esa vuelta de guión al final junto con el corte de pelo que causó más de un conflicto emocional en los amantes de los largos rizos de Keri Russell, nos anunciaba algo de lo que podría venir es como suponer que la masturbación es casi lo mismo que el coito. Pero dejemos FELICITY.
Digo que no fui un lostie (denominación que reciben los fanáticos de esta serie) de la primera hora sino de esos que se sumaron con el dvd. Es más, era de los que se resistían. Ese grupo de “refutadores de leyendas” que despotrican contra el fan de una simple serie de televisión como si LOST fuera eso. ¿Qué me motivó a la conversión? Una nota de tapa que salió en la Ñ, creo que a mediados o al final de la segunda temporada. No recuerdo bien. El tema es que cuando me fui a los videoclubes ya estaban las dos primeras completitas y listas para alquilar. Me llevé la primera y fin de semana mediante comenzó la devoción.

(Aviso: a partir de este momento este comentario contiene spoilers… que hermosa palabra que nos dio LOST, con la que definimos a los secretos revelados que arruinarían la trama a quienes no están al día con la serie. “Arruinadores”. Entendiendo que el gran disfrute está en no saber las cosas y conocerlas sólo en el momento en que deben ser conocidas. Para bien o para mal. Bueno, estos spoilers son para quienes nunca vieron nada de la serie. Los demás pueden seguir leyendo).

Si. El oso polar fue lo primero que me hizo decir “¡epalalero!”. Saboreé el placer de no entender un misterio pero de trabajar mentalmente para resolverlo aun sabiendo que la lógica con que fue armado es tan aleatoria como interesante. Hasta el oso, yo entendía que LOST era una serie de televisión que pintaba bien, que para un bandeño criado a cine Renzi estaba perfecto y que, como X-FILES, me iba a gustar mucho. Que lindo haberme equivocado tan malamente.
La alcantarilla del final de la primera temporada me hizo eclosión en la parte más sensible del cerebro e instaló la enfermedad. Inmediatamente pasamos a la segunda temporada y tras ver a Desmond hacer su rutina matutina confirmé mis sospechas: ahora si ya era un lostie.
Y me volví ese ser detestable que todo el tiempo quiere hablar sobre la serie y que quiere convencer a todos de verla para, obvio, poder hablar más sobre la serie y con más gente. Comienzas a hacerle copias a tus amigos y le vas demandando: “¿Ya viste el 5 de la tercera?”.
Para esa temporada los conocemos a todos y decimos sus nombres con mejor claridad que al hablar de nuestros compañeros del secundario. Y defenestramos a los que aun le dicen “el negro” a Michael. También para esa época ya amamos tanto odiar a Ben y si bien dolió lo de Shannon nunca sospechamos lo que sentiríamos con lo de Charlie.
Para la cuarta me convertí en otra clase de lostie: el que deja prendida la computadora toda la semana bajando los capítulos que se van estrenando en los EEUU. Ahí nos apiolamos y el disfrute era mejor porque el menú era más exquisito. Teníamos entrada de “La constante” con plato principal de “Kevin Johnson” y como postre unos “Oceanic six” bien macerados. Ya era demasiado. LOST generó tanta adicción que nos metimos en todos los sitios de internet posibles, compramos los libros de las temporadas, nos inscribimos en la universidad virtual de LOST y otras cosas menos publicables. Claro, no llegué a comprar los muñecos de Mc Farlane pero si me tenté mal en el último Imaginario. Casi casi… Tampoco hice lo de Murakami que se compró la casa en Hawai donde se filmó la primera temporada, aunque lo entiendo. A los piruchos sólo nos diferencia la cuenta bancaria.
Escribo esto cuando me falta sólo el último capítulo de la serie. Por mí ya pasaron 119. Transpiré frío en cada “…previously… on Lost” y disfruté de gritar “¡Bad Robot!” al final. Dije no se cuantos veces “¡qué hijos de puta que son!” al referirme a los guionistas y otras tantas “¡no entiendo una mierda!!!” también. Le cambié el nombre del barrio Tala Pozo por el de Tallahassee, toqué con la remera de “All you need is Lost” que me regaló la gente de Indiegestión, me pasé horas hablando con Charly y Ariel por chat y en vivo sobre las mejores partes. Y también sucumbí al llanto. En las muertes, obvio, pero fue en el comienzo de la tercera temporada, “Un cuento de dos ciudades”, cuando parecía que me habían transplantado los lacrimales de María Magdalena. Jack, nuestro héroe, nuestro ejemplo a imitar, el yerno que toda madre quiere tener, “m´hijo el dotor”, era tan vulnerable y patético como podemos llegar a ser nosotros. Y Sarah, la chica a la que él “arregló” desde la columna hasta la marola, era la perra más perra del universo. Ahí, el padre de Jack le dice una frase que volvió ahora en este final de la serie: “Let it go”. Es lo mismo que nos están pidiendo ahora: LOST se termina, dejémoslo ir. Vaya con Dios… y gracias por el viaje. Fue inolvidable.

No te vayas nunca, Lost...

2010-05-13T01:57:00.004-03:00

Quien iba a decir que una serie de televisión lograría esto en mí...
Ya siento la pena por la ausencia...
Siempre te voy a recordar...

Un brindis

2010-04-28T15:26:00.007-03:00

“No tenemos idea todavía de lo que vamos a hacer. Ayer le dije a Leila si se prendía a venir conmigo para Santiago y aquí estamos. Ahora vamos a ver que tocamos”. Cuando Lisandro Aristimuño dice esto no se trata de una pose de joven artista posmoderno ni de un improvisado que no le importa nada. Uno va juntando los puntos como en esos dibujos que se van formando uniendo los números y va teniendo una idea de quien es. Pero no son puntos que se lanzan todo el tiempo. Los primeros se fueron tirando en aquella visita temprana del 2008, cuando vino por primera vez a Santiago munido solamente con su guitarra y su pedalera multiplicadora en Casa Castro. Ese primer encuentro nos tomó por sorpresa a muchos incluso a aquellos que ya habían pasado por sus dos primeros discos. Y eso que muchos ya no nos sorprendemos con casi nada. El karma de vivir al norte del culo del mundo.
El segundo fue contundente, con crosses a la mandíbula metidos por una banda que conforma a un L.A. sin límites y dispuesto a convencer al mundo que es factible cambiar al mundo sólo con un puñado de poderosas canciones. Esa vez también descubrí a un tipo que componía como cualquier bandeño criado a Michael Jackson y Creedence Clearwater Revival: empieza por la música y sobre ella tararea un dialecto con mucha fonética similar al inglés y con toques de Ewok. “Después me pongo en la tarea de encontrar la palabra que encaje en eso”, contó aquella vez y algo en el pecho se me calmó para el resto del viaje. Después charlamos de Sigur Ros, le conté de “Once” y a la noche, con unas pizzas feas de Perico´s, le pasé una copia de la película. Casi sin darme cuenta, un bandeño como yo, criado a The Cure y el primer Metallica, se convirtió en una groupie hetero y sin sexo. Aclaro para la gilada.
Más de un año después el tipo vuelve convirtiéndose en uno de los músicos que más veces regresa a Santiago. “¿Cómo andas, Negro?”. “Bien, hermano.”
Esta vez los puntos para hacer el dibujo fueron muchos más gracias a la gente de La Jeta Literaria que lo convocó para charlar sobre sus letras y sus gustos en libros. Contó de nuevo lo de su forma de escribir y dijo que no le gusta leerlas sin la música. Las chicas suspiran un poco. Dice que lee poco y que cuando lo hace va por Galeano, Gelman pero sobre todo Salinger, en especial los “Nueve cuentos” y con eso se entendió lo de “ese asunto de la ventana”. Habló un poco sobre esto de ser independiente pero en serio. Contó como rechazó a la Coca Cola lo que en dinero sería rechazar tener su propia casa y no seguir alquilando. “¿Qué tienen que ver mis canciones con la Coca?”. Entendí mejor lo de independiente: que es fácil serlo cuando nadie te empuja para que dejes de serlo.
Dijo algo muy bueno sobre el miedo. Su padre le hizo ver “El Tambor” cuando era muy chico. Se cagó de miedo. Mal. Pero su padre le enseñó que en el miedo también hay creatividad, como cuando uno ve la sombra de un hombre lobo en la pared y simplemente una campera mal puesta en la silla.
Contó sobre su infancia durmiendo en teatros debido a la vida de sus padres, él director y ella actriz. También sobre Luz y un amor nacido en Viedma que ya supera la mitad del tiempo que lleva en el planeta. Dijo que Buenos Aires puede ser sólo por un par de años más. “No quisiera criar a un hijo ahí”. Después unos cuantos chistes de cómo le chupa un huevo eso de ser conocido y la mirada de los otros, y pasamos a la prueba de sonido. Volvemos al principio.
Me colé entre las penumbras para ver eso de armar un show ahí nomás. Era importante porque era la primera vez que iban a tocar las canciones de “Las crónicas del viento” sin la banda. Se sientan con Leila y construyen un mapa, hacen unas pinceladas en “Desprender del sur”, zurcen un poco los bordes de “Fin, 2, 3”. Lo mismo hacen con “Azúcar del Estero” y “Es todo lo que tengo y es todo lo que hay”. Mini show para cuatro que preanuncia lo que será más tarde.
Los que estuvimos ahí sabemos que pasó esa noche. No me voy a detener en eso. Sólo diré que bailé con ella en el fondo, al son de “El árbol caído” y que nos abrazamos fuerte con “La última prosa” sobre todo en “… y vendrás…”. Ahí me di cuenta quien era Lisandro Aristimuño y el grado de significancia que tomó en la vida de algunos que tenemos que soportar las cargadas de los amigos que nos tildan de viejos trolos, de los no muy amigos que hablan mal de él sólo porque no les gusta que su música guste a un determinado grupo de gente, y de los demás que simplemente se enojan con Lisandro porque a sus novias les gusta o las excita.
Si, muchachos. Este tipo hace canciones que nos gustan pero sobre todo hace unas presentaciones en vivo con un impacto en el público envidiable hasta para grandes popes de la música. Sí, somos esos trolos acabados. No se preocupen en decírnoslo de nuevo. Mientras tanto yo seguiré bailando con mi chica todo el tiempo que pueda.
Al final nos invitó a comer con él. No come carne. Fuimos a una parrillada. Se pidió una ensalada mixta de la que comió la mitad. Un nuevo punto para unir. Después brindamos con un vino rico y no saludamos hasta la vuelta.
Claro que el dibujo de lo que es L.A. sigue siendo un bosquejo que puedo hacer yo, que escucho sus discos, que vi sus tres presentaciones en Santiago, que pude charlar un par de temas, todas cosas que me permiten sólo eso: hacer un dibujo sobre él. Pero en ese dibujo este flaco vegetariano es un amigo, un tipo que me permitió conectarme con una parte simple que aun mantengo y que a pesar de vivir en un mundo tan cínico no tengo empacho en reconocerlo y disfrutarlo. Gracias Lisandro por volver. Y venga cuando quiera, amigo.

Nota extra: Martín Brao... sabelo.

Sólo respirar

2010-04-14T02:52:00.001-03:00

Recordando al Camilo y el Pancho

2010-03-30T02:58:00.005-03:00

Una vez había dejado las pilas de la cámara fotográfica en la mesa de la casa de mi compadre Seba. Su hijo, mi ahijado, las agarró. Era un niño muy pequeño, así como está en la foto.
Su madre, Virginia, lo vio con las pilas y le preguntó que hacía con ellas a modo de orden para que las dejara. Camilo entendió eso inmediatamente y con tonada cordobeza dijo: "Son del Maaaarcelo". Morí.
Camilo es mi primer ahijado varón. Hijo de Seba, alias el Pancho, un hermano que la vida me dio.
A los dos no los veo hace mucho. Más tiempo del que yo quisiera.
Viendo nuevas pelis encontré esta e inmediatamente me acordé de los dos:

Ya termina la espera.

Se viene el documental sobre Liniers!!!

2010-03-25T20:53:00.002-03:00

Avatar: una crítica que merece ser leida.

2010-03-09T00:46:00.001-03:00

Ma´ que Calle 13...DAME PA´MATALA ROCKS!!!

2010-03-04T12:03:00.001-03:00

Cómo lo hace...

2010-02-26T03:06:00.004-03:00

No lo se.
Parece cosa´i´mandinga.
El tema es que Drexler, desde hace varios discos, parece escribir canciones que yo debería escribir.
¿Cómo lo hace?
Igual, gracias. Porque a mí no me saldrían.

Pronóstico de sonrisas

2010-02-12T02:41:00.007-03:00

El otro día estabas so angry with the world y lo entendí.
Igual, siempre habrá gente que quiera a piece of you.
Olvidate.
Me puse a pensar que hacer para sacarte esa sonrisa sobre todo porque siempre fuiste la que evitaste que la sadness tends to find his friends.
La que me decía: Darling, let's never be a part of that.
Bueno, aquí ando... con todas las ganas de recordarte how I love your smile... More than you know.

Darling, I hate to see you so angry with the world
If people want a piece of you
Then they're missing something for themselves.
Maybe it's selfish of me to look at you an say
"Come back to me girl I love and I'll stay"

Cause I love your smile
Yes I love your smile
How I love your smile
More than you know.

Sometimes I might seem cold holding nack my sympathies
For people stories people tell
Can so easily be believed;
The truth gets so distorted when everyone knows best
And sadness tends to find his friends
On the road to righteousness
- Darling, let's never be a part of that

Cause I love your smile
Yes I love your smile
How I love your smile
More than you know.

I don't know why a laugh is hard to find
Could it be all of your fears that we hide behind?
Like bricks in the wall I wanna see them fall down!

Cause I love your smile
Yes I love your smile
How I love your smile
More than you know.

Bee In Treatment

2010-01-29T12:20:00.005-03:00

Lejos, el mejor post que leí en lo que va del año.
Gracias, Bee, por dejarme compartirlo.

Psic: Bee, ¿de qué hablamos hoy?
Bee: Tengo un problema
Psic: Bueno… es uno por lo menos
Bee: Es uno que conlleva millones
Psic: ahh
Bee: Igual ya sabemos que la conclusión es el Edipo, pero hoy enfoquemos en el problema que trae ESE edipo
Psic: ilumíname por favor Bee
Bee: Hombres/rulos/barba y propensos a ser de Capricornio
Psic: no creo en los signos
Bee: yo tampoco pero parece que mi problema si…
Psic: ok, continuemos… Entonces el problema es el Sr F
Bee: El problema… es el problema y no importa la inicial que lleve… (categórica y con dedo índice al aire)
Psic: ¿hay más que F? (sorpresa)
Bee: ¡Claro!
Psic: ¡¿Quien?! Y ¿por qué no lo hablamos antes? (estupor)
Bee negó con la cabeza

Psic: Esta bien lo asumo, la segunda es problema mío… ok, Bee… Nombre, dame el nombre
Bee: Nombresssss
Psic: más de uno, pero si te acabas de separar, y te vi llorando cada sesión…
Bee: (silencio… desesperación ante la realidad seguida de angustia y… un “que se yo”) buenooooo, pasó, solo pasó…
Psic: nombres por favor… psicópata (sonrisa cómplice)

Bee: Vincent Gallo, Jhon Frusciante, Dave Grohl
Psic: Bee, por favor esos hombres no existen
Bee: Son reales, nacieron y están vivos, lo juro
Psic: Siii pero están en otra dimensión
Bee: Es como el tema de la casa… ¿te acordas? F me lo decía siempre… Al fin y al cabo tenía razón, ¿para que discutí con él por eso…?
Psic: Bee, no te vayas por la tangente por favor… ¡enfócate!
Bee: Ok… la casa ¿te acordas?
Psic: (silencio)

Bee: bueno ahí va otra vez… pero anotalo, porque no quiero contarlo de nuevo me hace sentir estúpida…
“Que me hace sentir estúpida” eso no lo anotes Psic, por favor… (silencio)
En fin, una casa demasiado lujosa para lo que uno aspira… y F decía: cualquier persona ve la casa y dice: “que hermosa casa” y en cambio vos pensas “Quiero esa hermosa casa” y no lo pensas por pensar “la queres”
Psic:¿ Y se lo discutiste?
Bee: ¡Por supuesto! (jamás se pierde la oportunidad de discutir)
Psic: ¿Le dijiste que no era lo que pensabas?
Bee: ¡Noo! No le iba a mentir… no me gustaba mentirle, era al único que respetaba lo suficiente como para decirle a verdad… (Psic, clava sus hermosos ojos en Bee, casi despedazándola y anota en el cuaderno: psicópata y mentirosa) Le dije que iba a escribir una novela para ganar algún premio y comprar la casa…
Psic: y lo hiciste
Bee: ¡Por suspuesto! Nunca me detengo ante un delirio de grandeza tan genuino… los más pequeños no me generan tanta adrenalina y pierdo ímpetu en medio… Soy de Geminis en definitiva…
Psic: ¿Estas tomando la medicación Bee?
Bee: Claro, es fundamental
Psic: ¿para qué?
Bee: Para no creer lo que él me quiere hacer creer
Psic: ¿Y que es lo que él cree Bee?… (la sola pregunta la aterrorizó)
Bee: que es Dios… oooooo el otro….. Jesucristo… Da igual, soy agnóstica, no sé la diferencia
Psic: Beee por favor
Bee: Ok perdón… no sabía que era religiosa
Psic: no es eso lo que quiero decir…. F no se cree Jesucristo…
Bee: No. Es cierto, no se cree Jesucristo… ¡pero cree estar al mismo nivel!
Psic: ¿Y porque creería eso? (delirios místicos… lo único que faltaba. El padre con san Benito y el marido con Jesucristo)
Bee: Por que es de Capricornio
Psic: ¿Quién?
Bee: Los dos
Psic: Bee seguro estas tomando la medicación…
Bee: ¡Si! Jesucristo nació el 24 de diciembre… es de capricornio y F también
Psic: (silencio)…
Bee: En fin me gusta el signo, o los atraigo como un karma…
Psic:¿Qué te gusta del signo?
Bee: Todas las características negativas… porque pensándolo bien y sin ofender… no tiene demasiadas positivas… Por ejemplo: la cara de orto constante… eso me gusta
Psic: ¿Eso te gusta? ¿solo en F?
Bee: ¡si eso me divierte! No solo en F, mis amigas son iguales
Psic: ¿tus amigas son de Capricornio?
Bee: si, en su mayoría… ya lo dije antes, se me pegan
Psic: te divierte que sean malhumorados (anota en el cuaderno)
Bee: me divierte el sarcasmo dentro del malhumor. Que en realidad es su humor… es decir incomodar a la gente con su cara de orto los divierte y eso me divierte a mi…
Psic: Bee, por favor no sos tan complicada, te conozco hace años
Bee: si lo soy, solo que nunca lo dije, lo tenía guardado… contenido en F y ahora que F ya no esta, sale a flote. Estoy aburrida ante todo.
Psic: ¿Con F no te aburrías?
Bee: con F, no hay forma matemática de aburrirse. Es imposible… En cierta forma podía ser yo sin miedo, porque el simplemente era peor o mejor pero siempre más.
Psic: ¿y qué paso entonces?
Bee: quise alcanzarlo… y las estrellas no se tocan con la mano
Psic: lo idealizas demasiado Bee, debes bajarlo a la tierra
Bee: si lo bajo lo convierto en Satanás… si lo subo en Dios. ¡¡Ves el problema!! ¡Les Creo! Capricornio me convence. Mis pastillas deben ser de capricornio…. Porque me hacen sentir que estoy cuerda y eso no puede ser real…
Psic: (se rasca la cabeza ante la duda de aumentar las dosis o simplemente ir directo al electroshock) Antes de terminar la sesión Bee quiero saber si los hombres que me nombraste son de Capricornio
Bee: No lo sé, no los conozco… pero estoy segura que Vincent Gallo en “Get Well Soon” interpretó a uno. Una actuación memorable.
Psic: y según el cuento de la casa… ¿crees que los vas a conocer?
Bee: ¡No! Lo que creo es que alguna vez un hombre de capricornio con rulos y barba me va amar más de lo que se ama a si mismo… y eso es mucho más que desear aquella hermosa casa.
Psic: Pero eso sería amar demasiado… ¿leíste el libro que te regale para navidad? (mujeres que aman demasiado)
Bee: Me importa un pito si me ama demasiado… se tendrá que conseguir una psic que le regale el libro en navidad… pero yo podría ser bastante feliz y como sí leí el libro… yo ya no sería la mujer que ama demasiado por que le dejaría el estupendo papel a él.
Psic: (Sonrisa de analista satisfecha del monstruo que ha creado) Se acabó la sesión Bee, hasta la semana que viene.

(Pasen por el blog de Bee por aquí)

Lo haría a todo de nuevo...

2010-01-28T10:48:00.004-03:00

Ya salió el nuevo disco de Corinne Bailey Rae.
Para muestra baste un botón...

Ooh, youre searching for something I know, wont make you happy
Ooh, youre thirsting for something I know, wont make you happy
Ooh, you did it all again, you broke another skin
Its hard to believe this time, hard to believe
That my heart, my hearts an open door...
You got all you came for, baby
So weary, someone to love is bigger than your prides worth
Is bigger than the pain you got for it hurts
And out runs all of the sadness
Its terrifying, life, through the darkness
And Id do it all again, Id do it all again
Id do it all again, Id do it all again
You try sometimes but it wont stop
You got my heart and my heads lost, ooh yeah
Ive been burning down these candles for love, for love
So weary, someone to love is bigger than your pride
Ooh, someone to love, mm, someone to love
Someone to love
Ooh, youre searching for something I know, wont make you happy
Ooh

(The record is in here)

Cosas por las que amo youtube - 01

2010-01-25T02:36:00.002-03:00

Radka Toneff era una cantante noruega de jazz que nació el 25 de junio de 1952.
Hija del cantante Toni Toneff, Radka comenzó a estudiar piano a la edad de seis años.
Entre 1971 y 1975 estudió en el conservatorio con la idea de convertirse en profesora de piano pero comenzó a cantar cuando una banda de pop necesitaba una vocalista. Cuando conoció a los hermanos Balke comenzó a interpretar jazz sin tener ningún tipo de entrenamiento para ello. Le daba mucha importancia a las letras y admiraba los trabajos de poetas como Robert Creeley y Silvia Plath. Formó su propio cuartero que duró desde 1975 hasta 1980 ya que luego de conocer al pianista Steve Dobrogosz en Stockholm, se dedicó básicamente a trabajar con él. Juntos sacaron el disco “Fairy Tales” en 1982 donde su voz en canciones como “The Moon Is A Harsh Mistress” y los clásicos “My Funny Valentine” y “Nature Boy”, la volvieron aclamada por mucha gente. Pero Radka ya se había ido.El 21 de octubre de ese año murió. Para los diarios locales de trató de un suicidio pero para sus amigos fue un accidente.
En este video se la puede ver ese mismo año de su muerte acompañada por Arild Andersen en el bajo (con quien vivió bastante aunque para el tiempo de su fallecimiento estaba conviviendo con el baterista Audun Kleive) y Dobrogosz en el piano. Su calidad interpretativa es incomparable y en su país aun es considerada la más importante cantante de jazz.
Sacó sólo tres discos en vida (Winter Poem – 1977, It Don't Come Easy – 1979 y Fairy Tales en 1982) más dos póstumos (Live in Hamburg – 1992 y Butterfly en el 2008).
Aquí interpreta “Lonely Woman” en vivo para la televisión de Escocia.
Si no fuera por youtube, no habría podido disfrutar de esta versión impresionante de una cantante única.

ES en LM

2010-01-21T03:48:00.001-03:00

Schmidt vino y compartió.
Esta es una charla sobre cine en la Plaza Libertad de Santiago del Estero, mientras se estaba haciendo de noche.
Perdón por no poner subtítulos (en especial en los clips de pelis) pero ya es hora de que aprendamos varios idomas, che.

Esteban Schmidt en La Moviola from Marcelo Argañaraz on Vimeo.

(Para saber más del escritor de "The Palermo Manifesto" ingresar a http://www.bonk.com.ar/tp/about/585/esteban-schmidt )

Evo... te veo...

2010-01-14T20:49:00.000-03:00

Página 12-Miércoles, 13 de enero de 2010

Evo Morales y “Avatar”

En palabras de Evo Morales, Avatar es “una profunda muestra de la resistencia al capitalismo y la lucha por la defensa por la naturaleza”. El presidente boliviano dijo incluso haber encontrado un paralelismo entre la superproducción de James Cameron –que cuenta la historia del planeta Pandora, donde humanos, indígenas y avatares luchan por su supervivencia– y su propio accionar en relación con “la protección de la Madre Tierra”, más allá de “la alta dosis de fantasía”. Acompañado por su hija, el domingo fue la tercera vez que Morales asistió al cine y eligió esta historia en la que sobrevuelan dos formas de ver el desarrollo, la lucha política por un mineral y la convivencia con la naturaleza. Declarado el año pasado “Héroe Mundial de la Madre Tierra” por la ONU, el mandatario llevó su lucha por la defensa de los derechos de la naturaleza a varios foros internacionales. Ahora convocó a una conferencia en Bolivia en abril para debatir la creación de un “tribunal de justicia climática”.

Solo contigo...

2010-01-11T21:01:00.001-03:00

(del disco homónimo de DePedro. Pueden bajarlo aquí)

Trip

2010-01-06T19:17:00.005-03:00

(click en la imagen para agrandar)

"..quiero que me recuerden como a la misma felicidad..."

2010-01-05T10:19:00.003-03:00

En casa había un magazine (¿se escribe así?) de Sandro.
Era un artista básico en mi barrio.
Para los de mi generación Sandro era rock.
Bailar rock.
Ese es el Sandro que recuerdo y el que me gusta.
Esta es la canción que más disfruto bailar de Sandro.
Ahora también me hace acordar a mi chica.
Gracias, Sandro.

Ser padres hoy

2010-01-04T20:48:00.004-03:00

Gilmour (escritor canadiense de mismo nombre que el guitarrista de Pink Floyd) cuenta en este libro una experiencia propia que, según sus dichos, no la pensó con el objetivo de convertirla en literatura.
Su hijo, Jesse, era un adolescente que estaba pasando por una etapa de, podría decirse, “desconexión” con la vida “en sociedad”, y dedicaba su tiempo a la nada, yendo mal en el colegio y aislándose de sus padres principalmente.
Ante la imposibilidad de encontrar una solución por los cánones previsibles, Gilmour decide hacerle una propuesta a Jesse: puede dejar la escuela, vivir son trabajar, pero a cambio debía no consumir nada de drogas y ver con él tres películas que eligiera para luego hablar sobre ellas. Esa iba a ser la educación que recibiría.
El libro engancha con esta premisa además del listado de películas que el autor elige. Pero lo que va atrapando es el progreso de la relación entre un padre y un hijo a los que no sólo lo generacional los separa.
Gilmour dijo a la prensa que "criar a los hijos es concatenar una serie de adioses: adiós a los pañales, a la niñez y finalmente a la casa". Su compatriota, el cineasta David Cronenberg, le agregó que "los hijos suelen volver". Gilmour asume eso aunque remarca que "ya no es un retorno como hijos, sino como invitados".

El libro gana en esas partes: en las que el autor comienza a descubrir cosas de su hijo, a conocerlo mejor y obliga al lector, inconcientemente, a rever su propia historia como padre o hijo.
Estos últimos meses me di cuenta que ya sólo quiero hacer cosas que me hagan sentir bien. Esta es mi recomendación para aquel que quiera leer algo en ese sentido para este verano. Nos estamos viendo.
Ah. El libro se llama “Cineclub” por si era necesario aclararlo y ya está en una librería local. No es muy caro.

There is no end to her story...

2010-01-04T12:41:00.005-03:00

Murió.
Lhasa de Sela falleció este primero de enero luego de haber dado pelea a un cancer de mama por lo menos 21 meses.
En ese lapso diseñó y grabó su disco último disco donde canta completamente en inglés.
Es que en sus discos anteriores ("La Llorona" y "The Living road") hacía un cruce de la música tradicional mexicana con el klezmer y el rock.
Dueña de una voz particular y de una emoción única.
Algunos la comparan con Nico, la musa de Andy Warhol.
Lhasa es más que una comparación.
Lhasa es canción para quien ama y sufre.
Lhasa es oscuridad que enamora.
Lhasa fue una de las mejores cantantes de mi generación.
Nacimos el mismo año.
En este video se la puede ver cantando en vivo, poco tiempo antes de su muerte.
Canta una de sus mejores canciones con una alegría que contagia.

2009-12-21T16:01:00.001-03:00

La sangrienta tarea de preparar la navidad

2009-12-02T11:02:00.002-03:00

Falta poco.
Ya casi estamos ahí.
Pero para que todo sea felicidad y alegría hay que hacer mucho trabajo.
La gente de Rare Exports se encarga de la tarea más difícil y extrema pero también la más necesaria: cazar un Papá Noel.
Vean los videos y sepan el sacrificio que implica tener una navidad como corresponde.
Para valorarla mejor.

Mi película del mes

2009-11-22T22:10:00.004-03:00

Se llama "(500) days of summer".
No es una película de amor sino "about love" como se autodefine.
Está protagonizada por Joseph Gordon-Levitt, a quien conocí en 3rd Rock from the Sun donde tenía , para mí, el mejor personaje. Ya laburaba de niño como actor y me pareció impresionante en Mysterious Skin donde se chorea la peli.
También está protagonizada por Zooey Deschanel, una de la actrices más lindas que hay en la actualidad y que hacía de la hermana copada en "Casi famosos" que se va de la casa agobiada por su madre pero le deja los discos a su hermano menor.

(500) day of summer cuenta una ruptura.
Pasa y vuelve a través de esos 500 días que implica conocer a "la mujer de tu vida" y sacarla por completo de la misma.
No voy a contar más que eso pero quería dejar una de las mejores escenas donde Joseph Gordon-Levitt se luce más que Zooey que siempre devora la pantalla cuando aparece.
En esta escena, su personaje acaba de pasar la noche con el de ella y su alegría se parece a lo que muchos creamos en nuestra mente en la misma situación:

Pero falta algo.
Zooey canta. Y lo hace bien.
Lo que la termina de consagrar como la diosa indie del momento.
"She & Him" se llama el duo en el que está y es genial.
En este video, un extra de la peli para la red, coreografían ambos actores la canción "Why Don't You Let Me Stay Here?" cantada por la propia Zooey.
Just Perfect.

Veanlá.
Una porque además tiene música de Regina Spektor, Belle & Sebastian, The Temper Trap, Feist y muchos más.
Otra porque da una reflección muy interesante sobre como diseñamos eso que llamamos amor. Y nunca está de más repensar eso. Para mejor.

Charrúas copados

2009-11-10T11:50:00.003-03:00

Se trata de la gente de Murdoc films, un grupo de jóvenes que filman comerciales, cortos y videoclips con una imaginación y calidad que los destacan.

Primero un laburo de ciencia ficción hecho por Fede Alvarez con una invasión de robots a Montevideo que te vuela la cabeza.

Ahora, tres comerciales tremendos y graciosos.

Volver a ver "Melody"

2009-10-16T20:55:00.001-03:00

En el cementerio, Melody le recrimina a Daniel que ella sea la última en enterarse de que él la ama (“todos hablan de ello en el colegio”). Daniel no le responde, es tímido.
Luego ella lee una inscripción de una tumba en la que un esposo agradece 50 años de amor a su mujer fallecida.

Melody: ¿Cuánto es 50 años?
Daniel: mmm… 120 semestres, sin incluir vacaciones…
M: … ¿me amarás tanto tiempo?
D: (asiente con la cabeza)
M: No creo que lo hagas…
D: Claro… ya te amé una semana entera, ¿no?

Cumpleaños

2009-09-23T06:32:00.007-03:00

Juana apareció hace un par de años.
Miraba la cámara y saludaba. Su sonrisa copó la pantalla.
No sólo era una hermosa joven sino que era UNA COMPAÑERA. De esas “que no hay más”.
Y Raymundo era el más grande. Es el más grande.
Raymundo es Lennon, Maradona y el Che juntos para aquellos que alguna vez pensaron que la realidad puede ser contada con una cámara.
Apareció en el documental “Raymundo” dirigido por Virna Molina y Ernesto Ardito, hace ese par de años que comenté al principio.
Hasta ese momento Juana no tenía una imagen en mi mente.
Un día, el lugar menos pensado hizo lo mismo que Woody Allen con Jeff Daniels y la sacó de la pantalla a la vida real. ¡Juana Sapire tiene Facebook!
Rapetti, un compañero de ruta campesina con quien cargamos películas y fuimos cantando viejas canciones que gritaba Juan Mascaró en una camioneta igual de vieja, se lanzó de una y dijo las palabras mágicas: ¿Y si la invitamos a Santiago?
Fade out.
Fade in.
Juana desciende del avión comercial que llega a la siesta santiagueña, cargando sólo una valija pequeña. Lo que sigue es una historia que unicamente rememoramos todo el tiempo con Rapetti, cosa que nos ha puesto en un lugar de freaks del que no renegamos para nada.
Juana vino, vio y conquistó. Y con ella Gleyzer y toda su obra. “Santiago es la primera provincia que recibe toda la obra de Raymundo” dice y nuestro pecho se ensancha a más no poder.
Luego, como era obvio, Juana se fue.
No lloré pero porque no quise. Como no quería que se vaya.
Pero vino.
Le dijo a Mariana que era “encantadora”. LA COMPAÑERA elogia a MI compañera.
A los tres días me llama por teléfono y me dice que nos extraña. Y ahí si lloré.
Hoy Juana pasa su cumpleaños en Buenos Aires y no en Nueva York donde vive hace años. Celebra en su país, en el país donde nació su hijo y donde su esposo cambió la historia para siempre. Aunque muchos no se hayan enterado aun. Pero ya va a pasar.
Gracias, Juana, por permitirme desearte hoy feliz cumpleaños. Nos vemos pronto. Un beso muy grande, compañera.

Tres mujeres tres

2009-09-22T03:26:00.003-03:00

Primero Sara Bareilles matando a quienes tienen el corazón roto con "Gravity" en vivo en los estudios Abbey Road. Imperdible.

Segunda Priscilla Ahn quien con su guitarra, un mic y su pedalera multiplicadora de ella misma, hace "Dream" con una dulzura poco vista.

Y tercera, pero no por eso menos, Ingrid Michaelson, con una onda más indie canta el himno triste a la felicidad: Be OK.

Relaciones Prematrimoniales

2009-09-16T03:42:00.003-03:00

Capítulo Siete

Juan Carlos ve sin mirar. Su mente tira miles de pensamientos por segundo. Eso lo sume en un silencio casi mortuorio que Pedro no supo notar incluso cuando dejó la mesa del bar aduciendo que ya tenía que volver al trabajo.
Juan Carlos se para, el mozo lo detiene pidiéndole que le pague el cortado. Paga y se marcha casi en cámara lenta hacia calle Libertad.
Atina a levantar la mano cuando pasa un remís.
- ¿A dónde vamos, maestro?- dice el chofer.
Pedro sigue en silencio. Segundos después se da cuenta que está dentro del auto y lo primero que le sale es la dirección de la casa de Lucía.
- Calorcito, ¿no?
- …¿cómo?
- Digo… no está como para andar en la calle.
- Si…claro.
- Es una locura aquí. A la mañana te cagas de frío y para el mediodía te cagas de calor.
Juan Carlos sale de su letargo por el esfuerzo en tratar de escuchar lo que le dice el remisero. El volumen de la radio lo atonta por los parlantes traseros.
- Lo lindo es que las chicas salen con menos ropa. ¡Qué cantidad de perras que hay en Santiago! No nos podemos quejar, ¿no?
Juan Carlos asiente sin saber bien a qué.
- Los otros días subió una morocha infernal. Cerca del Regional. Vestida con una calza negra que le marcaba todo el orto. Una perra de primera. Quería que la lleve a un boliche de la autopista. Se subió atrás pero me charlaba apoyada en el asiento de adelante.
Al llegar a un semáforo en rojo, el remisero baja un poco el volumen para poder contar mejor su anécdota.
- Yo le decía que una mina como ella seguro que la estaba esperando un macho, pero me dijo que no. Ahí me di cuenta que quería guerra. Cuando llegamos, saca un billete de cien pesos. Le digo que no tengo cambio. Me dice que no tiene más chico. Le digo que está todo bien, que otra vez me paga. Pero la muy trola me dice: “¿No querés venir conmigo?... ¡Son todas putas, amigo!
El semáforo se pone en verde. Juan Carlos se da cuenta que está yendo a la casa de Lucía sin saber bien para qué. Siente la necesidad de hablar con ella, de decirle que Pedro había inventado lo de Melanie y que si se fueron juntos fue sólo porque salieron al mismo tiempo aquella noche.
- Yo ya las tengo caladas a esas. Se tiran de chetas pero a la hora de los bifes prefieren un macho de verdad. Ojo, que algunas se hacen las “sello”. Como la que dejé recién en la maternidad. Linda perra pero se hacía la interesante. Si fuera tan santita no se hubiera dejado embarazar así nomás, ¿no?
- Pará el auto- dijo Juan Carlos – Dejame aquí nomás.
El chofer lo miró sin preguntar nada. Lo dejó descender y se fue dejando las huellas marcadas en el pavimento.
La noche comienza a invadir la ciudad. Juan Carlos siente que la noche lo invade sólo a él.

Esperando a Juana

2009-09-09T20:46:00.001-03:00

El horror en primera persona

2009-09-03T12:06:00.005-03:00

A 33 años del golpe from Marcelo Argañaraz on Vimeo.

La idea ahora es sumar esfuerzos para que la justicia santiagueña apure los juicios contra los represores.
Hoy nos encontramos con la triste noticia de que D´amico está por salir en libertad. Es tiempo de proponer ideas y ver que se puede hacer en conjunto para que la justicia se haga de una vez por todas realidad.

Felicidad y buen pulso para todos!!!

2009-09-03T01:48:00.002-03:00

Nico es anfibio

2009-08-31T10:50:00.004-03:00

Me lo pasó el amigo Omar Conde.
Se trata de Nico Ibarburu.
Yo sólo lo tenía visto de estar en la banda que acompaña a Fito Paez en estos últimos tiempos.
Es uruguayo y tiene un dominio de la guitarra funk que ni les cuento.
Sacó su disco.
Se llama Anfibio.
Lo pueden bajar de este otro blog.
Recomiendo.

Tres cosas que hacen de septiembre el mejor mes del año

2009-08-31T01:58:00.003-03:00

No.
No estoy hablando de la primavera.
Que es copada, si, claro.
Pero me refería a otras cosas.

Este mes sale “The resistence”. Se trata del nuevo disco de Muse, banda a la que como muchos saben, soy medio adicto por lo que esta noticia seguramente me va a alegrar más a mí que a quienes me circundan ya que volveré a romper la paciencia hablando de lo mismo. Vean el lado positivo, amigos: por lo menos se renovarán los tópicos sobre el mismo tema. Por lo pronto comparto este clip muy divertido de cómo grabaron “Uprising”, primer tema del disco.

Otro disco que sale este mes es “Strict joy”, de The Swell Season, el grupo que conforman Glen Hansard y Markéta Irglová. Desde “Once” que no escuchábamos algo nuevo de ellos y aquí está. Hansard tiene la capacidad de escribir con una simpleza poco vista en los últimos tiempos y a la vez llegar tan directo a los sentimientos más universales. Y Markéta…bueno, es Markéta. Que más decir. Aquí hay un tema que canta ella, tocando la guitarra esta vez, titulado “Fantasy Man”.

Si.
Ya se.
Dije tres cosas.
Hay celebración.
Aniversario.
Pero eso será para otro post.

PD: Loco lo de la foto. Puse “primavera” en Corbis.com y me salió esta. Parecen lapachos pero la foto es en Canadá. Con razón.

Piruchos

2009-08-26T10:14:00.007-03:00

¿Cómo nos volvimos losties?
¿Por qué se vuelve incontrolable esa sensación a pesar de que nos resulte absurda?
¿Por qué, siendo aliados de la lógica constantemente, no podemos evitar sentir un frío por la espalda por algo tan poco esencial como una serie de televisión?
¿Se tratará de un vacío que necesitaba ser cubierto?
¿Será que somos parte de un sector de la sociedad que nos hemos olvidado de los valores fundamentales y le damos relevancia a una serie de TV?
Si, me fui al carajo.
Pero LOST, muchachas y muchachos, es lo mejor que pudo habernos dado la caja boba durante estos últimos cinco años. Esto no parecerá gran cosa para los que no ven tele. Para nosotros, los adoradores del divino cátodo, si.
Fue tal la pasión que nos despertó que en la antesala de su final, sentimos que muchas otras cosas van a terminar.
Algunos comenzamos a mudarnos a otros lados.
Por las dudas.
Unos se fueron yendo a True Blood, otros a Fringe, yo a Lie to me.
Pero nada es igual.
Incluso, en el medio, compartimos nuestro amor con los demás:
“¿Cómo que no viste LOST? ¿En que tuper vives? ¡Ya te la grabo!”.
Y odiamos a ese que nos dice:
“Si, vi la primera temporada pero no me enganchó”.
Ahora, estamos a solo unos pocos capítulos de lo que será el fin de las preguntas.
Por lo menos eso es lo que nos dijeron.
Obvio que va a pasar lo que pasa al final de “The Truman Show”.
Todos vamos a cambiar de canal y ya.
¿No?
Igual, falta mucho.
Primero para que empiece la sexta temporada, y segundo, para que termine.
Es sólo una serie de televisión.
Sólo eso.
Pero… ¿por qué me paraliza el corazón ver este spot?

Ser losties nos volvió piruchos.
Ese no sería el problema.
El problema, como dijo el sabio pensador de las canciones a los días femenínos, es que me gusta.

Pegame que me gusta

2009-08-17T23:45:00.005-03:00

Pasaba casi todos los domingos de por lo menos seis años.
Renzi + siesta + domingo = artes marciales.
Salíamos pateando todo.
Pertenezco a la generación que vio "El Juego de la muerte" en el cine por eso lo entiendo tanto a Quentin.
Es por eso que sigo viendo películas donde los asiáticos hacen las acrobacias más increíbles sólo para infligir violencia en otro ser humano. Pero de mentiritas.
Ahora está "Chocolate", que pasará seguramente sin pena ni gloria por este país hasta que alguna editora la descubra y la edite y se vea en La Banda y los bandeños desaten sus puños de furia en los teclados de sus computadoras y lo coloquen en su blog para que se armen virtualmente las matinés de aquellos viejos domingos por la siesta en el Renzi.
En "Chocolate" está Yanin Vismitananda (la de la foto, apodada "Jeeja", onomatopeya del gritito que su Zen aprende a imitarle al ídolo subconsciente Lee) que es lo más. En la peli es una chica autista que aprende a luchar de lo que ve en televisión y también de la escuela de boxeo Muay Thai que está al lado de su casa. Cuando descubre una lista de deudores en el diario de su madre enferma, decide ir a buscarlos uno por uno. Su reto la lleva a enfrentarse a gangsters y también a su padre, un miembro de la mafia japonesa.
Lo loco está en que no hay dobles y cuando se golpean, lo hacen muchas veces en serio (algo se puede ver en el trailer).
Se que en tiempos de ultraderecha que se viene debería hacer un llamado a la paz, pero creo que al igual que el personaje de "Jeeja", me parece que vamos a tener que ver más de estas pelis para aprender a cagar a palos a varios.
Enjoy!!!!

Un rincón de la biblioteca

2009-08-13T10:18:00.003-03:00

Quien pudiera estar ahí, no?

Lucky I´m in love whit my best friend

2009-08-04T10:02:00.001-03:00

Escuchen a Ximena...

2009-08-03T12:58:00.001-03:00

...antes que se avive la gilada.

Cagarse de miedo

2009-08-02T22:27:00.002-03:00

¿Cuál es la motivación que se tiene para ver una “película de terror”? Buscando que puede ser, encontré esto que puede ser una teoría acertada. Ahora la pregunta sería, ¿Cuándo me convertí en un tipo que siente placer viendo eso? En fin.
La cosa es que siempre me embarco en esa casi quimera que es ver una buena película de terror. Pero llamo buena, a aquella que me haga sentir algo parecido a lo que sentí cuando vi, hace ya tantos años, “El Exorcista” en el Renzi.
En los últimos tiempos me clavé más de lo que me divertí.
Hasta que llegaron los japoneses primero y ahora, los franceses.
Justo hace unos días estábamos charlando con Mariana, Charly y el Arielo sobre la cantidad de buenas películas de terror dirigidas actuadas por franceses, que me hicieron dudar sobre esto de seguir viendo scary movies.
Ayer salió en Radar, una nota sobre esto.
Y doy fe.
Primero vi “Frontier(s)”. Genial.
Luego vi “Alta Tensión”. Salvo el final, mortal.
Ahora vi “Inside” y me remil cagué de miedo.

Estoy bajando “Martyrs”. No se si me voy a animar a verla. Quien se quiera sumar a una función grupal así zafamos del cagazo, que avise, si?

Wishky, pajota y a la cama

2009-07-18T12:13:00.003-03:00

Descubrí a La Loca de Mierda.
Tarde. (Últimamente estoy llegando tarde a todo. En fin)
El tema es que la descubrí y ya soy adicto.
Se llama Malena Pichot. Hace videos de ella misma, aunque no se si es “ella ella”. Por lo menos es su alter ego, “La Loca de Mierda”.
La Loca de Mierda es una chica que acaba de cumplir 27 años, vive en un departamento en Caballito, se peleó con su novio hace un tiempo y La Loca de Mierda exorciza en youtube.
Malena tiene otro espacio. Concheta. Ahí escribe, postea sus gustos, cosas tipicas de blog. Desnudada sus fanatismos y solo hace contacto con la política porque el Pichot puma se está vinculando políticamente con Das Neves.
Pero en LLDM es donde está la adicción. LLDM reniega de sus vecinos que hacen ruido cuando cojen o practican con el saxo, merienda con sus amigas tortas imposibles, juega con el perro de su madre, hace gimnasia de vago y da un viejo consejo que además de efectivo, te tira culo para arriba de la risa.
Pasen. La Loca de Mierda creo que se va a convertir en mi forma de sobrevivir el final de Lost.

(Foto de www.ruizbenavides.blogspot.com)

Un simple clic

2009-07-16T20:57:00.000-03:00

Manara me cambió la vida. Lo hizo cuando yo era un adolescente y estaba armando al San Dunga que soy ahora. Creo que lo primero que pude definir es mi sexualidad y Manara tiene que ver mucho en eso.
Era difícil conseguirlo en Santiago así que cuando andaba por otras provincias aprovechaba para pasar por las revisterías de segunda mano para encontrar alguna.
Todas fueron desapareciendo (capaz que mi vieja las fue tirando pensando en que me iba a convertir en un monstruo masturbatorio) pero sobrevivió “Clic”. Lejos, la más definitoria del San Dunga de hoy. La encontré en mi casa materna. La volví a hojear… Mamita querida…
Dense una vuelta por aquí y la van a poder bajar. Pacatos abstenerse.

Juntos

2009-07-10T11:36:00.008-03:00

Se me puso la piel de gallina cuando Irene Cara comenzó con eso de “sometimes I wonder…". Sabía que venía esa parte.
No llevo la cuenta de cuantas veces vi la película pero definitivamente ya son varias.
Empieza con dos estrofas que hacen círculos, como abrazando, como un bailarín que va llevando a su pareja por todo el escenario y justo, dos segundos antes del estribillo, la toma con sus dos manos por la cintura y la eleva bien alto. Esa es la parte clave de la canción.
Pero esta vez algo fue diferente.
Ella estaba ahí, a mi lado, solos en la oscuridad. En medio de la canción giré levemente buscando sus ojos. Estaban encendidos como con llamas, mirando la pantalla, fijos, directos.
Después hablamos de lo lindo que hubiera sido ir a una escuela como la de la película, de cómo nos fascinábamos con la serie cuando éramos chicos y después se puso a averiguar en Internet que le había pasado al actor que hacía de Leroy. Se murió. De Sida. Hace un par de años.
Volví a ver la misma escena al otro día. Y me acordé de sus ojos. Y de esto. De estar juntos. Y de ya no estar “out there on my own”. Gracias a vos.

San Dunga recuerda a Michael

2009-06-26T12:54:00.001-03:00

Sólo tenía los mocasines. Pero era muy incómodo bailar con ellos. En mi cabeza de 12 años pensaba que los de Michael eran especiales, que eran diseñados por la NASA para que él pueda hacer la parada en puntas de pies, por eso no me salía a mí.

Pero me salía con zapatillas.

Y como me salía y lo hacía todo el tiempo, mi maestra me eligió para que hiciera de Michael Jackson en la escuela, en la estudiantina de aquel lejano 1984. Hay una imagen de eso, rodeado de mis compañeras que hacían una coreo a lo Flashdance, con polainas y todo. Y ahí estaba yo, en medio del escenario del colegio Santiago Apóstol, rodeado por la Sandra Díaz, Mariela Najarro, Patricia Ledesma, Andrea Sayago, bandeñas que ratoneaban a media Banda de esa época.

Pero yo no era Michael Jackson. Había otro que lo hacía realmente bien. Le decían “Pishinga”. Era impresionante. Yo lo sabía y no me resignaba a que era mejor Michael que yo. Lo intenté, me superé, pero cuando ya estaba listo, mis amigos se hicieron más grandes y decían que quienes escuchaban al rey del pop, eran putos. Y como yo no quería que me dijeran puto, dejé oculta mi pasión por Jacko.

El tema es que yo fui Michael Jackson por los cuatro minutos y medio que dura “Beat it”. Y en medio de un escenario.

Las siguientes dos décadas me ocupé de olvidar todo eso con toneladas de The Cure primero, Pink Floyd después, Metallica más tarde y todo lo que los 90 nos fue dejando.
En el medio me comí los escándalos del ídolo y pensaba que en realidad no deberíamos lamentarnos tanto por James Dean o Jimmy Hendrix. Capaz que si seguían con vida podrían ser los otros Michael Jackson, quien no se murió cuando supuestamente debía hacerlo y se convirtió en el pederasta más famoso del mundo.

A las seis de la tarde me llama mi inmediato superior por celular para decirme que suba a la página web en la que trabajo, la muerte de Michael.

Me quedé ahí, pensando.

En el guante blanco que mi vieja consiguió no se de donde, en la campera negra arremangada que me puse esa tarde del 1984 porque no había roja inflable ni a palos, en las tardenoches de lunes que me quedaba esperando que empezara “El club de Michael Jackson” conducido por Domingo Di Núbila para aprender los pasos de otros “Pishinga” del mundo, en la muñequera con tachas que compré en la vereda del mercado mientras la ocultaba de los posibles cazadores de putos que había en La Banda (y que deben seguir estando), en la siesta que fui a Cinerama en Córdoba a ver “Caminante Lunar” y como era función continuada me quedé a verla dos veces en el mismo día.

Murió Michael.

Nosotros, los bandeños de los 80, no sabíamos de Elvis. Así que definitivamente, si hubo un rey, acabamos de perder al monarca de nuestra infancia que se fue antes que él pero que con su muerte, descubrimos que está ahí, latente, mirándonos, con los mocasines viejos en la mano listos para salir a bailar de nuevo.

Lukkio recuerda a Michael

2009-06-26T11:59:00.004-03:00

Habré tenido nueve años. En casa había un Winco, amarillo, con un mecanismo mediante el cual colocabas dos discos juntos, y cuando se terminaba el primero, el segundo caía sobre éste delicadamente y mi mamá podía seguir cantando los estribillos de los Wawanco, mientras terminaba de lavar o hacer alguna otra cosa en el patio, que era su dominio por la mañana, mientras yo hacía que mis soldaditos se den besos con los cowboys, y los cowboys con los indios, y los indios con los robots. La niñez es puro besos hasta que se te ocurre examinar con detenimiento la magia del tocadiscos y sin querer ya te gusta la música y ves por la televisión que los discos sirven para el scratch, y haces scratch con el flamante multiplatino del Trio Los Panchos, y tu vieja te pega una gran cagada, para decirte después de golpearte hasta remendar tamaña afrenta que

ya es tiempo que tengas tus propios discos

Y fue a Palacio Musical (el de la Banda, a dos cuadras del mercado, donde hoy hay una pañalera) movilizada más por un instinto de preservación de sus cosas que por la sana intención de que yo tenga las mías. Trajo dos hermosos discos de vinilo, que estaban en oferta, supongo, porque tampoco había plata para otra cosa, envueltos para regalo, y los dejó en mi pieza, arriba de la cama, uno al lado del otro. Después de una de esas tardes de continua tortura clasista, donde si no sos gordo sos pobre y si no sos tonto sos lento (así era la primaria de mi escuela normal) volví a casa y me encontré con los discos y

wow

uno era de Stevie Wonder, y en la tapa tenía a la chica al rojo vivo, muy al rojo vivo, con una pollera a punto de mostrar un secreto que yo no conocería sino hasta mucho tiempo después. La forma en la que detenía el vestido rojo ante el accionar levantador del viento era suficiente razón para olvidar los soldaditos. La miré un rato, vi a Stevie y a sus rastas en la contratapa y leí que decía Motown Records y el disco tenía como un mapita en el cartón del centro y yo era pura curiosidad y deseo y estaba tan entusiasmado que no vi el otro disco, desde donde me miraba tranquilo, y con media sonrisa, un tipo semiacostado, de traje blanco brillante, al que no le di mucha bola, pero aprovechando las virtudes del winco de mi vieja terminé poniendo primero y si que

wow

la primera canción me tuvo bailando como tonto delante del tocadiscos y no paré de saltar hasta el final. El disco era Thriller, de Michael Jackson. Y no había chica en la portada, pero era pura energía vital. Casi por seis meses no escuché otra cosa más. Y aprendí que Eros y Tanatos son la misma cosa, son el lado A y el lado B del mismo disco: gritando mamasé mamasá mamacusa dejé de bailar delante del tocadiscos para bailar delante del espejo o mirándome la sombra y eso ya era identidad. Y empecé a cerrar la puerta de la pieza. Era música para mí y papá y mamá no entendían. Pero yo sí. Mi viejo se quería volver loco y una vez volviendo de la bicicletería me sorprendió con una media atada en la cabeza a modo de bincha, haciéndome el que fumaba un crayón, mientras que con la dificultad esperable de un niño no atleta imitaba el pasito de Beat it, con camperita arremangada y toda la actitud de pandillero que es posible a los diez años. No sé si me dio más vergüenza a mí o a él.

(En el video de Beat it, dos pandillas se preparan para molerse, pero en el final de la canción, Michael aparece y los hace bailar... y el solo de viola de esa canción! lo toqué en el aire diez millones de veces en guitarras imaginarias que tiraban fuego mucho antes de aprender el do mayor en la criolla de mi hermana)

Recién volvía a casa y recibí un mensaje de mi amigo Kuriaki que decía solamente "Billie Jean". Claro, no pensé. Mi vieja me dijo recién que Michael Jackson se murió y aprovecha para contarme que Thriller no estaba en oferta, que pidió plata prestada para comprar los discos, que el disco era muy caro porque era moderno. Puro, aunque a veces adorable, psicopateo maternal.

Michael era como que no se iba a morir nunca, cualquiera que tenga un parque de diversiones en el patio de la casa debe tener comprado un aparato cryogénico de seguro. Y yo lloro un rato, de duelo por un prócer mucho más cercano que los de la Escuela Normal, al que Pepsi, Disney y Silvio Soldán en Feliz Domingo ya habían matado mil veces antes. Michael Jackson fue mi primer y (los dioses tengan piedad) único cinto con tachas.

Ya no hay discos de vinilo en mi casa, y ustedes ya saben, la música salva. Celebración.

Lucio.-

(Escrito que el amigo Lucio Auad mandó por mail y también me dejó publicar en este humilde blog)

Maxi recuerda a Michael

2009-06-26T11:53:00.003-03:00

Pero la puta madre, el trabajo y la duda no me dejaron.

Era un titular fortísimo, una información para tapa, para tema del día… para trabajar.

Decía que Michael Jackson habría muerto. Y me fui a mi casa pensando en mañana, en que decir en la radio, en que tema pasar si la noticia se confirmaba.

Pero.

Ahora estoy en el frío piso de la casa de mi nona, esperando que pasen Thriller en la tele aunque me de mucho miedo. Nunca había visto un video de música, no sabía lo que era el rock, ni el pop, ni las chicas. Pero esa mujer a la que el Michael hombre lobo perseguía era hermosa… y ahora estoy en el comedor de una de mis casas de aquel entonces, con miedo porque se viene de nuevo el video (¿era una película?) y no tengo a nadie cerca pero quiero verlo una y otra vez, una y otra vez… con esos muertos vivos que caminan mal, a los que se les caen los brazos y deben tener feo olor, pero que bailan como los dioses si es que los dioses se permiten un dancing cada tanto.

Campera roja, quiero una campera roja pero jamás la tendré. Eso sí, una “inflable” que tenía una parte de ese color haría las veces de la camperita de Michael. No la arremangué, no daba.

A los dos días, no más, llegó el cassette a nuestras manos, a nuestro grabador que era del nono. Thriller tenía otras canciones, pero nosotros escuchábamos sólo las de los videos. Nosotros. Con mis dos primos poníamos el cassette y gastábamos la parte de la risa de Vincent Price (el hombre me haría emocionar años después en “El joven manos de tijera”). Era blanquito el cassette, con letras azules. Y a la cajita estaba Michael. ¿Ese gordito es el que baila tan bien en el video? Debe haber sido una edición no muy feliz de la tapa, supongo ahora.

Caminábamos pisando los cuadros de las veredas, imaginando las luces en cada paso. ¿Qué pasaba con ese tigre? ¿Cómo vuelven luz una cama? ¿Quién será Billie Jean? Jamás el pasito para atrás de Jackson me salió, no le salía a ninguno…

Pero.

Me veo frente al televisor y me da cosa. Me veo con miedo, la cara de asombro y medio caído de la silla. Era niño. La música empezaba a tener algún sentido, hacía sentir. Thriller está metido en esa parte incierta en la que uno empieza sospechar cosas, intuye, y entonces quiere seguir jugando con los muñecos de He-Man.

Cuantas dudas, cuantas risas… ¡Pero qué banda de sonido! ¡Qué disco te mandaste, loquito!

Finalmente pude sentir.

Buen viaje morocho.

(Escrito que al amigo Maximiliano Rodriguez mandó por mail y me dejó publicar en este humilde blog)

El Coso_03

2009-06-19T17:12:00.005-03:00

Ayer me estuve preguntando por la alimentación del coso. Como no soy yo el que se encarga de la compra de víveres, no se bien que hay o que no hay en casa. Pero si me di cuenta que faltan algunas cosas. O por lo menos decidí prestar más atención a partir de que está el coso en casa. Capaz que siempre fui sólo yo el que consumía lo que ahora me parece que se come el coso. No lo se aun.
El tema es que me fui a hacer un sanguche de queso cualtirolo y no había nada. Ni pan ni cuartirolo. Pero en mi mente yo tenía que había pan y cuartirolo. Al final me comí unas galletas con picadillo que me dieron una acidez particular.
Me sigo preguntando que come el coso ya que las veces que lo vi, parecía no estar comiendo nada. Igual no se si es fácil conocer eso porque no puedo saber si tiene boca y por consiguiente, el resto del aparato digestivo. Tampoco hace movimientos como los que haría un rumiante o algo parecido que me ayuden a suponer que se come el cuartirolo que hay en casa. O que yo creo que había.
Con las ganas de comer pizza que me vinieron.

Vengar la Sangre

2009-06-18T15:48:00.008-03:00

A quienes amamos "Oldboy" se viene la nueva de Park Chan-Wook y su estreno está previsto para el próximo 31 de julio.
Producida por Focus Features, "Thirst" acaba de ser presentada en Cannes con éxito moderado. Cuenta una historia de vampiros plagada de violencia y mucha, mucha sangre. Nada que ver con estos vampiros adolescentes de ahora. Obvio.

El coso_02

2009-05-25T22:53:00.004-03:00

El coso se puso al costado de la computadora todo el tiempo que estaba chateando con Lucía. Hacía gestos medio extraños pero no pronunciaba ningún sonido. Lo raro era que cuando estaba escribiendo una frase poco veraz, el coso hacía un gesto como de desaprobación. Eso hizo que a la tercera mentira me arrepintiera y comencé a retractarme y a pedir disculpas. Lucía me preguntó si había mentido antes. El coso hizo un gesto nuevo, como un guiño estricto, como de padre que mira a su hijo cuando este está a punto de meter los dedos en el enchufe. Le dije que si.
Ahí empecé a sospechar que el coso no era más que mi conciencia materializada, que se había escapado de mi cabeza y que por eso no se separaba de mí. Después comprobé que no era así porque cuando me vio hurgarme la nariz y llevar el dedo a la boca, hizo un gesto gracioso. O eso es lo que creo haber visto.
De todas maneras, desde aquel día que Lucía me puso como no admitido en el MSN.

El coso_01

2009-05-19T20:31:00.003-03:00

Hay un coso en mi casa. Lo sentí cuando estaba en el baño mientras leía una nota sobre Evo Morales. Aunque creo que era uno nota sobre el documental “Cocalero”. La cosa es que el coso estaba por ahí, en algún lugar de mi casa.
Al principio pensé que era un bicho o algo como eso, que se meten por la ventana de la pieza donde tiro la ropa, donde no entro nada más que para eso: tirar la ropa. Pero no era un bicho.
Después pensé que era un fantasma, una entidad o algo de eso. Me dio miedo al principio pero después me calmé porque me di cuenta que tampoco era eso.
Finalmente descubrí que era un coso.
Ahora estoy pensando en que hacer con él.

Fotos que salen con la cámara de mi laburo

2009-05-04T20:38:00.004-03:00

(Click en las fotos para ver en mejor resolución)

Que la granja esté contigo!!!

2009-04-28T16:51:00.003-03:00

Entre tanta pelea del supuesto "campo" contra todo, no hay que olvidar cual es la raiz del problema. Este video lo hace de manera graciosa. No se lo pierdan

Las verdaderas interferencias de TN

2009-03-27T12:57:00.008-03:00

Saben que este blog es pasatista, un chichoneo para con mis amigos. Nada serio. Pero hay cosas que me sobrepasan y necesito decirlas. Como esto.

Gisella Romina Bunchich tenía 19 años. No la conocí. Es más, si hubiera sido por la prensa, ni hubiera sabido que existía.
Murió.
Tuvo un accidente. Una ambulancia la llevaba al hospital. Un corte de ruta retrasó su viaje y finalmente murió.

La crónica de todo esto está en La Capital, Página/12, La Gaceta, El Argentino, Crítica digital y Chaco al día.

No voy a entrar en la discusión de cuan responsable es el corte por la muerte de Gisella. Lo que me indignó es que busqué esa nota en los diarios más importantes del país y solo salió esto:

Porqué?
Porqué aunque sea no dieron su versión del hecho?
Porqué la muerte de Gisella no fue tan importante como para darle aunque sea dos lineas?
Porqué Giselle es menos importante que las "interferencias" a TN?
Será que esas interferencias pasaron justo cuando cuando estaban pasando el informe de Gisella y por eso no pude verlo?

Gracias, Polycarpo, por la luz.

Chiste, chiste!!!

2009-03-25T16:00:00.000-03:00